סרטי Black Fawn הם על גליל. חברת ההפקות הקנדית יצרה 8 סרטים עלילתיים בארבע השנים האחרונות. הקטלוג שלהם כולל לֹא חַברוּתִי & Antisocial 2, הטבוע, המשנה התחתונה, ביס, תן לה לצאת, ו מצע של המתים. הסרט האחרון שלהם, הכופרים, שיכלל את המודל הרב-ז'אנרי ומספק זמן כייפי אחד בזמן שהוא עושה את זה.

חלק ממותחן בקתה בתוך היער, פאזל פסיכולוגי וחלק קרב בעלות שדים, הסרט מפלפל בכמה קפיצות אמיתיות ובוני מתח זוחלים. עיצוב היצור השדי הוא ייחודי ולמעשה מעצבן. אם ראיתם לנשוך, תדע שקב פון לא נרתעת מאימת גוף ויודעת לעבוד עם האפקטים הפרקטיים שלהם כדי לבצע את העבודה כהלכה.

In הכופרים, כת ידועה לשמצה חוטפת נערה צעירה ומקריבה את עצמה לאור ירח הארבה. למחרת בבוקר הילדה מתעוררת, מכוסה בדם יבש ומוקפת בגופות ... אבל בטוחה - או כך לפחות היא חושבת. כעבור שנים, ירח הארבה עומד לעלות שוב והילדה נלכדת פעם נוספת על ידי בן כת שנותר בחיים. היא נלקחת לבקתה מרוחקת שם היא לומדת ששד צומח בתוכה כל השנים, ולפני עלות השחר הוא יעלה.

לצוות השחקנים - נינה קירי, ג'ורג'ה קאדנס ורי בארט - יש כימיה נפלאה. ההופעות החזקות והכנות שלהם נושאות את כל הסרט, וברור שהם נלהבים מהפרויקט.

הייתה לי הזדמנות לשבת עם הכוכבים של הכופרים לדון בסרט לפני בכורתו העולמית.

קלי מקנילי: איך היית מתאר הכופרים?

נינה קירי: זה סרט אימה פולחן.

KM: בכך שמדובר בכת ...

ג'ורג'ה קיידנס: אבל זה גם סרט פולחן עתידי. (צוחק)

רי בארט: זה נופל מתחת לתת-תת-העץ של התא, אבל קורה עוד הרבה. זה לא קיים רק בתא. זה סוג של סיפור אהבה חדור פרנויה, פסיכולוגי, אימת מתח.

JC: יש הרבה אלמנטים בסרט. קשה למסור מידע על הסרט עד שלא ראית את כל העניין.

KM: האם אתה יכול לדבר קצת על הפיזיות או על השינוי - שוב בלי למסור יותר מדי?

NK: אני מניח שהפיזיות היא שהדמות שלי, גלוריה, עוברת טרנספורמציה ומגלה הרבה על עצמה ואז זה מתחיל להשתקף כלפי חוץ. אז הרבה מזה הוא פנימי, ולקראת הסוף, מבחינת האיפור ולאן שהסרט הולך, זה טרנספורמציה אנושית מאוד.

KM: וכמה זמן בילית בכיסא האיפור?

NK: 8 שעות ביום הראשון, ואז זה היה צריך להיות בערך 7 או 6 יותר פעמים שעשינו את זה. אז בדרך כלל כ 6 שעות בכל יום.

KM: מה משך אותך אל הכופרים הפרויקט והדמויות שלך?

JC: זה היה די קשה כשאני באודישנים, כי הם לא נתנו לנו הרבה על מה שקורה בפועל. במיוחד עבור הדמות שלי. אני חושב שעשיתי 3 אודישנים ובכל פעם הייתי מקבל סצנה חדשה שתראה לי יותר על העלילה ומה קורה עם הסיפור. זה היה כמו, וואו, מה שחשבתי בפעם שעברה בהחלט לא היה בסדר! אז זו הייתה חלק מהסיבה שנמשכתי לפרויקט. זה כבר היה כל כך מפתיע וכל כך מפתה בתהליך האודישן, ואז אתה יודע. אם הקלעים שאתה עושה אז נהדרים, זה פשוט יהיה נסיעה כזו אם אתה באמת מקבל את הפרויקט.

KM: וכל כך הרבה מסתורין בזה ...

JC: כֵּן! כל כך הרבה מסתורין. לא היה לי מושג מה קורה והייתי כמו "אני חייב לעשות את זה".

NK: אני חושב שהתיקו הראשון היה שזה היה עם קבוצה של אנשים שכבר הכרתי מ Black Fawn, שהיה מגניב לראות וזה תמיד ממש מרגש כשאתה זוכה לראות פרצופים ושמות מוכרים. כך היה גם אצלי בתהליך האודישן. כשמדובר באודישן אתה יכול להעמיק כל כך רק עם כמה ימים שיש לך - אבל כשהיה לי התסריט המלא ועבדתי עם מאמן משחק שאני מכיר, העמקנו במניעים ובדברים הקשורים לדמות. פשוט התלהבתי מזה וכל סצנה, זה היה כמו, אלוהים אדירים, היה לי משהו שהיה ממש חשוב לי בסצנה ההיא.

RB: עבדתי עם צ'אד [ארצ'יבלד, במאי] וצוות Black Fawn כמה פעמים. אני תמיד מעוניין לעבוד עם צ'אד. הוא שלח לי מתאר של המחצית הראשונה של הסרט, אז עדיין לא ממש ידעתי לאן זה הלך או מה בדיוק קרה בו, אבל קיבלתי את הרעיון של הדואליות שיש לדמותי תומאס. להגיע לשחק עם הציפיות והתפיסה של הקהל. לכל אחת מהדמויות יש את זה בדרכן שלו, וזה מה שבאמת משך אותי לתוכו. הצד השני הוא הפיזיות של תפקידו. הוא די פגום נפשית ופיזית אז זה היה נהדר לצלול לזה.

KM: כקהל הצופה באימה, אנו נוטים ללמוד ממה שאנחנו רואים. שיעורים כמו לא לרוץ למעלה, לא להפיל את הנשק וכו 'מאילו לקחים אפשר ללמוד הכופרים?

RB: אני מניח מול הרוע המוחלט, עדיין מנסה.

NK: כוח פסיכולוגי באמת בולט בו, אז פשוט הכוח להמשיך להיות נורמלי מה שזה נורמלי בשבילך.

RB: העבר שלך לא בהכרח משנה את מי שאתה הופך להיות. זה יכול, אבל זה לא חייב.

KM: למה יכול הקהל לצפות?

JC: הרבה הפתעות, זה ממש מרגש.

RB: ישנם הרבה אלמנטים שונים של ז'אנר מעורבים. יש בה אלמנטים פסיכולוגיים, אלמנטים על טבעיים, כי תת-זירת תת-היערות והיבטים דתיים וכתיים. יש הרבה שנזרק לתוכו, אבל זה לא מסתבך יתר על המידה.