הפורי הוא הופעת הבכורה הצרובה בשמש של הסופר / הבמאי האוסטרלי טוני ד'אקינו. זהו מכתב אהבה קטן ועקוב מדם לסרטי סלאש קלאסיים המשתמש באפקטים מעשיים מבריקים תוך כדי פרישה לכמה מהטרופיות הבעייתיות יותר של תת-הסוג.

הייתה לי הזדמנות לשבת עם ד'אקינו טורונטו אחרי החשיכה לשיחה על רוצחים, אפקטים מעשיים, אימה קלאסית, ו הפורי.

אתה יכול לקרוא את הסקירה המלאה שלי עבור הפורי בקישור זה.

---

קלי מקנילי: מה הייתה בראשית הסרט, מאיפה זה בא?

טוני ד'אקינו: אז תמיד אהבתי סרטי אימה משנות ה -70 וה -80, וזה היה די מובן מאליו בסרט, וסרטי סלאש וניצול של אותה תקופה. אני מאוד אוהב כמה סרטים אלה הם אנרכיים וקצת משוגעים מכיוון שהם היו לרוב עצמאיים ולא הייתה להם הרבה התערבות. אז תמיד היה לי רעיון מטורף מעט כזה להשתמש באותה ילדה סופית ומה אם חבורה שלמה של נערות סופיות ורוצחיהן ייאלצו להילחם זה בזה? אבל זה היה אחד מאותם רעיונות, חשבתי שאף אחד לא יממן את הסרט הזה. זה פשוט נשמע קצת משוגע. 

אז הלכתי למצלמת מסך באוסטרליה. יש לנו גופי מימון ממלכתיים באוסטרליה - גופי מימון סרטים. הם ניהלו בית מלאכה קטן, שהיה כמו תחרות פיצ'ינג. אז אתה זורק לפאנל - שהיה בידור העין של אודין, שהיה סוכן המכירות שלנו - יועץ תסריטים ויועץ שיווקי. והיו שם 42 אנשים, אני חושב, שמתנדנדים לאורך מספר סופי שבוע, מציגים להם רעיונות, והם יבחרו את אלה שחשבו שיהיו טובים למה שעשוי למכור בעולם. זה הכל קנייה בתקציב נמוך. 

אז הם בחרו עשר מאותם סדרות סופי שבוע שיעברו לדראפט הראשון, ומאותם טיוטות ראשונות הם בחרו ארבע שיעברו להפקה. אז שלי הוא הסרט הראשון שיצא מזה. המגרש שלי היה בעצם, אתה יודע, ליל כל הקדושים עונה קרב רויאל, זה היה זה. והלכתי על זה.

קלי מקנילי: זה תיאור ממש מתאים לזה. אז יש בסרט הרבה אפקטים מעשיים ממש פנומנליים, שתמיד מעריכים אותם באמת. מהם האתגרים בעבודה עם האפקטים המעשיים האלה, והאם זה משהו שנהנית ממנו באמת? האם זה משהו שהיית עושה שוב?

טוני ד'אקינו: כלומר, אני מעדיף אפקטים מעשיים. ואני רק חושב, זאת אומרת, אלא אם כן יש לך הרבה כסף כדי לייצר CGI ולהשקיע זמן רב ב- CGI, שלא היה לנו. ואני אוהב את חוסר השלמות ואת ההשפעות המעשיות. אני חושב שזה איכשהו נראה מציאותי יותר, יש שם משקל פיזי שלעולם לא נראה לך לקבל עם CGI. אז אתה יכול פשוט לדעת, ומעט טעויות בהשפעות מעשיות, אני חושב, מוסיף להשעיית האמונה בכל מקרה, מכיוון ש- CGI יכול להיות כל כך מושלם שאתה מחפש את הטעויות, אבל עם אפקטים מעשיים, אתה מוכן סלחו לטעויות. אבל קשה לסרטים בתקציב נמוך, יש לך כל כך הרבה אפקטים מעשיים וכל כך הרבה פעלולים, והמסכות והכל. זה אכן לוקח המון זמן, ועם רוב האפקטים האלה באמת יש לנו רק אחד לעשות את זה. אז זה היה צריך להיות נכון. אז זה הרבה לחץ נוסף.

בדיוק הזמן והתקציב היו האתגרים שלנו. אבל היה לי את לארי ואן דוינהובן שעשה את ההשפעות בשבילנו, אנחנו חברים ממש טובים. ויש לנו את אותה אהבה לסרטי אימה ואותן נקודות התייחסות, רבות מהן בשנות ה -70 וה -80, כמו השריפה ו ליל כל הקדושים ו יום שישי ה 13th ו טקסס שרשרת ראה טבח. והוא עשה כמה סרטים בעבר, שם עשה הרבה עבודה למען אפקטים מעשיים שלא הסתיימו על המסך, אז הוא היה די מאוכזב. אבל כן הבטחתי לו לסרט הזה, אין סיכוי שהם לא כולם יהיו שם. אנחנו לא הולכים להסתיר כלום. אז הוא עשה הרבה. הוא הלך הרבה מעל למה שאנחנו משלמים לו לעשות. אז כנראה בגלל זה הם נראים כל כך טוב כי הוא היה די פרפקציוניסט, די נלהב מזה.

קלי מקנילי: זה יצא ממש ממש טוב. יש אותה סצנה אחת עם הפנים והגרזן. אני פשוט באמת אוהב את זה. חשבתי שזה מבריק.

טוני ד'אקינו: וזה היה היום השני של הצילומים, צילמנו את הסצינה ההיא. זה היה האפקט הראשון שראיתי למעשה, האפקט המעשי הראשון שעשינו. וכשכתבתי את הסצנה הזו לא ידעתי איך אנחנו הולכים לעשות את זה או אם לארי יכול לעשות את זה. אבל הוא הבטיח לי שהוא יכול, ואז כשאנחנו מצלמים, והסתכלתי על הצג וזה היה מפחיד מבחינתי לצפות ואפילו חשבתי "אוי אלוהים, הלכתי רחוק מדי?" [צוחק]

קלי מקנילי: עכשיו הזכרת את המסכות לבהמות. מאיפה הגיעו אותם עיצובים של חיות, מי עיצב אותם? 

טוני ד'אקינו: זה הכל אני ולארי ועבדנו עם מעצב אחר סת ג'סטיס שעשה עבורנו רישומים נוספים. אז דיברנו במשך מספר שבועות, מה רצינו לעשות. ובאמת רציתי לעשות כבוד להרבה סרטים אחרים, אז יש סוג של, אתה יודע, מסכת ג'ייסון בשרנית ו- Leatherface ו מלכודת תיירים ו מוטל גיהנום, ולכן הם סוג של הומאז 'לסרטים האלה, אבל הם גם גורמים לו להראות מקורי ככל האפשר, וזה קצת קשה לעשות עם שמונה מסכות חדשות, אבל פשוט פיתחתי אותן באמצעות שיחה ועבודה באמצעות עיצובים שונים.

קלי מקנילי: הם יצאו מבריקים. אני מאוד אוהב את מה שציינת לגבי האופן שבו היו להם הומאז 'שונה לדמויות שונות, כי אתה יכול לראות את זה. היה לך עיצוב בהמה מועדף?

טוני ד'אקינו: כלומר, כנראה עור עור, הבחור שלובש את כל החליפה האנושית, כי בתחילה, זה היה רק ​​פנים. וזה היה הרעיון של לארי. הוא אמר במקום לעשות את זה, בוא נעשה פשוט גוף שלם, הוא פשוט לובש עור שלם. רק אמרתי, טוב, אם אתה יכול לעשות את זה, לארי, זה בסדר, לך על זה! 

קלי מקנילי: יצא מדהים. זה נראה ממש ממש טוב. 

טוני ד'אקינו: וזה מטורף בחיים האמיתיים. זה עוד יותר מפחיד כי יש לו קעקועים דהויים על הגב, יש לו שיער בכל מקום, זה אפילו יותר מציאותי בחיים האמיתיים. זה מפחיד לגמרי.

קלי מקנילי: זה כל כך מגניב מאוד! אז יש לך מיקוד נשי חזק מאוד עם הדמויות, וזה פנטסטי. מאוד אהבתי שהדמויות הנשיות לא היו מיניות יתר על המידה, שכחובבת אימה נשית תמיד ממש מרעננת לראות. האם אתה יכול לדבר קצת על התהליך מתי יצרת את הדמויות ומתי אתה כותב את התסריט, וסוג של מה שרצית לעשות עם הדמויות האלה?

טוני ד'אקינו: אני אמנם אוהב סרטי סלאש משנות ה -70 וה -80, אבל הרבה מהם הפכו לבעייתיים למדי והפכו להיות מעט מיזוגיסטים וסקסיים, והייתה עירום מיותר ונשים התנהגו באידיוט ופשוט שם כדי להיהרג בעצם - בדיוק כקורבנות. אז רציתי לעשות סרט סלאש אבל להיפטר מכל הדברים האלה, כך שנשים עושות דברים אינטליגנטיים, ואין לה עירום וכמו שאמרת שהן לא מיניות בכלל. אני רוצה לוודא שלכל אישה יש פעימה רגשית. וכולם נקראים, אז הם לא רק קורבנות חסרי שם, שהם סוג של התרוצצות, נופלים ונקצרים - אני מניח שמלבד הראשון.

הראשון היה שם כדי להניח שאני יכול להפתיע את הקהל; אז זה מה שקורה בדרך כלל ואז הרוצח השני נכנס ואז, בסדר, אתה יודע שזה לא הולך להיות סרט סלאש טיפוסי. אבל הייתי מודע מאוד להיות מאוד ממוקד נשי, ולהפוך את הנשים לדמויות שלמות שלכל אחת מהן יש תחושה של סוכנות. אז תודה שקטפת על זה.

קלי מקנילי: אני אוהב שלכל אחד מהם עומק משלו, וכמו שאמרת, לכל אחד מהם יש שם דמות ולכן זה מנפץ את מבחן בכדל, וזה מדהים.

טוני ד'אקינו: והם לא מדברים על בנים אף פעם.

קלי מקנילי: לעולם לא! בכלל לא! 

טוני ד'אקינו: אין דיבורים על "האם גברים באים להציל אותנו?" 

קלי מקנילי: כן, אין שום דבר מזה. הכל גם ידידות, ומאוד אהבתי את האלמנט הזה. זה לא קשור לנסות לחזור הביתה לחבר או בן זוג, אלא רק לנסות למצוא את חברתה.

יש לו גם מראה חרוך מאוד של שמש, שאני לא יודע אם זה רק מיקום הצילומים או שזה משהו שעשית בכוונה רבה?

טוני ד'אקינו: קצת מכוון, כי שוב אחד הסרטים האהובים עליי הוא טבח מסור שרשרת בטקסס, אז אתה פשוט מרגיש את החום מכה ברוב הסרט הזה. אז הרבה מהמראה הזה, אלה החיים האוסטרלים; החיים האוסטרלים הם כאלה. אז אנחנו די גבוהים בהר - לא גבוה כמו בגובה רב, אנחנו בגובה פני הים. אז האוויר והאור שם די חדים וקשים. וכך עשינו את המיטב מזה בירי כדי לתת לו את המבט השרוף הזה. ואיפה שצילמנו בעיר הרפאים זה פשוט יבש. זה בדיוק כמו, זה כמעט כמו מדבר, אין דשא שצומח, יש אגם יבש אז סוג של הגברנו את זה. אבל בהחלט היה בכוונה לקבל את זה, לנסות ולתת לו את התחושה המסויטת הזו.

קלי מקנילי: גם אני אוהב את זה מכיוון שעם כל כך הרבה סרטי אימה, הפחד נמצא בחושך. זה הרבה דברים שקורים בשעות הלילה, אז אם יש לי סרט כל כך חרוך על ידי השמש, אהבתי מאוד את האלמנט הזה.

טוני ד'אקינו: כלומר, זה בהחלט מאתגר ומפעיל לחץ רב יותר על אנשי האפקטים המיוחדים, כי אין שום דרך להסתיר. אין להם צללים בשום מקום. 

קלי מקנילי:  אז מה היו האתגרים האחרים של צילומים באותה סביבה או צילומי אזור זה? זה נראה צחיח מאוד.

טוני ד'אקינו: זה היה מאוד צחיח, זה היה מיקום נהדר. אז העיירה שיש בסרט היא עיר כריית זהב ישנה אמיתית. מה שקרה היה שיש באתר כריית זהב ישן באתר ההוא, ואז בשנות ה -70 אנשים הקימו בילוי בעיר כמעין אטרקציה תיירותית, אך זה פשט את הרגל במהירות. ואז הם הלכו משם ופשוט השאירו הכל שם בעצם כדי להירקב. אז כשגיליתי את זה, שיניתי את התסריט בכדי להגדיר אותו בעיר ההיא מכיוון שהוא מוקף בשטח של 60 דונם של עיר רפאים, כך שבעצם זה יכול להיות תגמול שנוכל לקבל תמורת מעט מאוד כסף. והרבה מהאבזרים האלה והכל פשוט היו שם, הם שכבו מוכן לשימוש. אז זה פנטסטי. יכולנו בעצם לנעול אותו כסט שלנו.

אז זה היה מקום קל למדי לצילום, זה היה כנראה נסיעה של 15 דקות מהעיר הראשית, שהיא קנברה, למרות שזה נראה כאילו הוא נמצא במרכז הסנה. ומזלנו מאוד שלא ירד גשם פעם אחת. אז זה סוג של מיקרו אקלים קטן ומשונה משלו. הוא צחיח ויבש לחלוטין ואין שם כמו חיות בר. הזריקה האחת של הציפורים שקיבלנו היו הציפורים היחידות שראינו את כל הירי. זה פשוט יבש ומאובק וחם וכן, זה איך שזה נראה בסרט בחיים האמיתיים.

קלי מקנילי: אז הזכרת סרטי סלאש של שנות ה -70 וה -80 כמו טבח מסור שרשרת טקסס ו מוטל גיהנום, מה היו ההשפעות וההשראות ששאבת מהם בעת שעשית הפורי?

טוני ד'אקינו: אני מניח שבגלל שאני פשוט צופה בכל מיני סרטים. אז אתה יודע, אני מניח שהכל עולה איפשהו. לא היה לי סרט ישיר שניסיתי לחקות אותו או לשאוב ממנו השראה ישירה. כלומר, אפילו דברים כמו סרטי גלדיאטור של שנות ה -50 וה -60, אני אוהב גם אותם. אז זה סוג של זירת לחימה של גלדיאטורים. ההשפעה העיקרית ככל הנראה היא על השתלות הרשתית, שמקורן במשמר המוות של ברטרנד טברנייר. ראית את זה? עם הארווי קייטל?

קלי מקנילי: לא, לא. לא.

טוני ד'אקינו: זה סרט פנטסטי. אז בסרט הזה, הארווי קייטל מקבל שתלים ברשתית ועליו לעקוב אחר אישה שמתה בידור לצפייה באנשים. אז די גנבתי את הרעיון הזה משם. אבל חוץ מזה, באמת, רק מיזוג של כל הסרטים שראיתי אי פעם לאורך השנים, אני חושב.

קלי מקנילי: עכשיו כבר ענית לשאלתי על עיר הכרייה. הזכרת שמצאת את זה ככה, זה כבר היה בנוי.

טוני ד'אקינו: זה כבר היה שם. ביצענו שינויים קלים, אתה יודע, פשוט העבר דברים. היינו צריכים לבנות כמה קירות על כמה סככות. אבל את כל האביזרים שנמצאים שם בעצם השתמשנו מהעיר, פשוט הסתובבנו וסילקנו דברים מסככות אחרות, והשתמשנו במה שהיה שם, פחות או יותר, אז זה עוזר להפוך את הסרט - אני חושב - להיראות הרבה יותר יקר ממה שהוא באמת. [צוחק]

קלי מקנילי: מה אתה אוהב בז'אנר האימה? הזכרת שאתה מעריץ גדול מאוד של הז'אנר, וזה ממש ניכר בסרט. 

טוני ד'אקינו: אני חושב שחלק ממנו הוא הסרטים הראשונים שאתה רואה כילד המשפיעים עליך באופן מיידי. אז אני כמו הרבה יוצרי סרטים, בשבילי אחד הראשונים שאני זוכר שראיתי הוא קינג קונג, גרסת 1933 אשר - בילדותה - הייתה אימתנית ועצובה למדי. אז אתה מפחד מהמפלצת ואתה אוהב את המפלצת בו זמנית. אז אני חושב שבכלל התחיל אימה ואז זה רק התחושה שבאימה, ראשית, זה להתמודד עם הפחד שלך, ובוודאי שיש קצת הנאה עליזה מאנרכיה ואלימות ויש את ההיבט הזה כמו נו. רק תחושה שבסרטי אימה הכל יכול לקרות בכל עת, הם קצת משוגעים.

והתחלתי עם סרטי אימה האמר, שאני בהחלט אוהב, עד סרטי שנות ה -60 וה -70. אני חושב שזה הדבר הזה כמו עם קינג קונג, שאתה אוהב ופוחד בבת אחת. זה שיש סוג של אטרקציה ואתה גם קצת דוחה בבת אחת.

קלי מקנילי: והרבה מפלצות קלאסיות יש את זה, כמו המפלצת של פרנקנשטיין בהחלט יש את האלמנט הזה.

טוני ד'אקינו: גם יצור מהלגונה השחורה, איכשהו אתה מצטער אבל זה עדיין נורא.

קלי מקנילי: בהחלט כן. האם אתה רוצה להמשיך לעבוד בז'אנר האימה? האם אתה רוצה לנסות ולעשות כמה סרטים אחרים, או שאתה מאוד דבוק באימה? כי אני חושב שאתה עושה עבודה נהדרת.

טוני ד'אקינו: אני בהחלט אוהב אימה. הפרויקט הבא שאני עובד עליו הוא סרט אימה. האם זה יהיה אלים כמו הפורי? אני לא חושב שאוכל ליצור סרט אחר כזה אלים. אבל לא, אני אוהב אימה. כלומר, אני אוהב את כל הז'אנרים. אשמח לעשות סרט מדע בדיוני. אשמח לעשות מערבון, אבל אני בהחלט אוהב אימה ועל זה הייתי סוג של דגש ומנסה ולשלם. כי בכל פעם שאני צופה בסרט אני רואה את כל הטעויות האלה שעשיתי ומה הייתי רוצה לעשות אחרת. אז אני חושב שזה ז'אנר די קשה להגיע נכון.

אימה וקומדיה שניהם קשים להפליא. אז אני מאוד רוצה להמשיך ולנסות ליצור את הסרט המושלם, לעשות סרט טוב כמו טקסס שרשרת ראה טבח; בעיניי, זה סוג של סימן המים הגבוה, כדי להגיע לנקודה בה אתה יכול פשוט לשכלל את כל הטכניקות שאתה צריך להשתמש בז'אנר.

 

הפורי מנגן כחלק מטורונטו אחרי החשיכה 2019 והוא זמין כעת לזרום ב- Shudder.