אביב, הסרט החדש של ג'סטין בנסון וארון מורהד, שהביא לנו את הסרטים של 2012 החלטה, מגיע לבתי הקולנוע ול- VOD ביום שישי, 20 במרץ. הקפד לעשות זאת קרא את הביקורת שלנואבל אם אתה רק רוצה לדעת אם זה טוב, אני אגיד לך ישר. אתה צריך לראות את זה.

הייתה לנו ההזדמנות לשאול את בנסון ומורהד כמה שאלות לגבי אביב וכמה פרויקטים קרובים, אז בואו ונגיע לזה

אימה: מה היו כמה מהאתגרים בעבודה על סרט גדול יותר אביב לעומת אחד קטן יותר כמו החלטה? האם אתה מעדיף את המידה הגדולה או הקטנה יותר?

ג'סטין בנסון ואהרון מורהד: האביב היה קשה מכיוון שהקרוואן שלנו היה גדול מדי, הם התקשו לגרור אותו אל החוף, והיותו בתוכו נתן לג'סטין בדיוק את ההפך מקלסטרופוביה.

אבל בכנות, האתגר לא היה קשור לשליטה יצירתית, תודה לאל. הייתה לנו שליטה מלאה באביב. זה בעיקר שהדברים מתרחבים באופן אקספוננציאלי עד כמה הם מסתבכים כשאתם מערבים יותר אנשים וסיפור גדול יותר. לפעמים נראה כאילו זה היה בלתי אפשרי מבחינה פיזית לעשות את הסרט במאה דולר פחות ממה שהיה לנו. עם זאת, התקציב של SPRING היה ממש צנוע, וכמפיקים הייתה לנו מושג חזק היכן ומדוע הוא הוצא, ובנוסף המפיק שלנו דייוויד לוסון הוא חצי אלוהים. זה נס שסרט כמו רובוטריקים לא עולה 3 מיליארד דולר ואף פעם לא יסיים או יהפוך לבלגן מוחלט - אולי מייקל ביי צריך לקבל יותר קרדיט.

אנחנו בהחלט יושבים בנוחות ביותר ברמה בה אנו מרגישים שלכל אחד יש את מה שהוא צריך ומסופקים לו, אך לא אז על ידי מיופה כוח לוותר על התשוקה שלנו לעשות כמה שיותר עבודות שאנחנו יכולים לשים על ידנו (בימוי, צילום, עריכה, הפקה, כתיבה, vfx וכו '). ברזולוציה היו לנו פנטזיות של עבודה עתידית עם תקציב לגיטימי, ובאביב היו לנו פנטזיות לברוח עם מצלמה ושניים מהשחקנים האהובים עלינו ולהמציא משהו. זה בא והולך עם הגאות.

iH: אתה מדבר הרבה על בניית מיתולוגיה עם הסרטים שלך, ועם אביב במיוחד הוא משחק ממש בעמוד השדרה של סיפור האהבה. עם איזה רעיון הגיע קודם אביב? סיפור האהבה או המיתולוגיה?

JB & AM: בשלב מסוים הכל משתלב יחד למעשי סיפור. אתה יודע שאתה רוצה לספר סיפור אהבה, בשלב כלשהו בחיים שלך אתה מקבל את הרעיון הזה על סוג מיוחד מאוד של מפלצת שמעולם לא ראית לפני כן, אתה יוצר דמויות, גורם להם לדבר, להכניס אותם לסיטואציות ... זה קשה להצמיד משהו כזה, ובאמת זה פשוט הרבה עבודה קשה לשבת ליד השולחן שלך ולחשוב משהו חדש למעלה. זה באמת רק מתכון של הרבה שעות הזעה וחשיבה קשה ומנסה לא להסתכל באינטרנט, והתסריט הוא התוצאה.

אזהרה: שפה ספוילרית מזערית בהמשך.

iH: אחת השורות מ אביב שבאמת דבק בי היה זה שאמר משהו בסגנון "זה שלא ראית משהו לפני כן לא אומר שהוא על טבעי." אתה יכול לדבר קצת על שמירת המיתולוגיה מבוססת על המציאות?

JB & AM: כסקפטים טבעיים בעצמנו, אנחנו תמיד צריכים לשאול מה יגרום לי להמשיך לחשוב אחרי שהסרט נגמר? אם לא נקנה את האפשרות בעולם הטבע, היא יכולה להיכנס מתחת לעור שלנו רק לשנייה. אבל יש משהו על נדיה בסרט שאתה חושב ... אולי. מפלצות הסרט האוניברסלי (היו-אדם, זומבים, דרקולה, פרנקנשטיין) הן כל המצאות עם כללים שרירותיים יחסית. חשבנו - מה אם יש יצור מפתח שלד שהיווה השראה לכל אלה, והתכונות שהוא לקח מזכירות את האבולוציה שלנו? לזאב יש ניבים, כמו מוצא הקופים שלנו. יצור מהלגונה השחורה מכיל קשקשים, כמו קודמינו הקדמוניים (סליחה / לא מצטערת על ההיתוך המושלם ההוא). ההצלבה הקטנטנה הקטנטנה הזו שעלולה להיות מקרית מכל "מפלצות" של זמננו, הספיקה כדי לסקרן את הספקן הפנימי ולעצב משהו גדול יותר.

iH: דבר נוסף שחשבתי שעשיתם באמת ביעילות היה להשתמש בדברים שדמויות משניות ידברו עליהם, שאולי ישפיעו על תהליך המחשבה של הדמות הראשית אוון בהמשך הדרך. דוגמאות שעולות בראש הן כאשר אחד הבחורים שאוואן נפגש איתם באיטליה מספר סיפור על אישה שעזבה אותו, וכמובן האבל של הזקן על אשתו. אתה יכול לדבר על זה?

JB & AM: אנחנו מאוהבים בדמויות המשניות שלנו. אנו מאמינים כי הם יותר מדרך למלח ולפלפל את הסיפור שלך, ולעתים קרובות מדי הם מרגישים כמו כלי של הכותב להגיע למקום כלשהו עם העלילה. מבחינתנו, הדמויות הצדדיות שלנו עוסקות בחקירת אינטראקציה אנושית אחרת, אולי אחת שיכולה להודיע ​​קצת על העלילה, אך הרבה יותר מכך להעמיק את ההבנה שלנו מי הם האנשים האלה.

כמו כן, ניק נברן הוא מצחיק ואנחנו רק רוצים לשמור עליו לדבר, אתה יודע? יש את הרעיון הזה שיש לאנשים שאם דמות אחת אומרת או עושה דבר אחד, דבר מעורר השראה לדמות הראשית, זה יכול לפתור את הבעיה שיש לדמות הראשית. אבל שום דבר לא יכול לפתור את מות אמו של אוון ואת חוסר הרוחות שבעקבותיו, אלא זמן. אז הנה הבחור המאצ'ואי הזה מוקף בחבורת חבר'ה, כולם מנסים לגרום לו להרגיש טוב יותר ולא להזדהות כי אין להם מושג איך עוד לעשות את זה, אבל הדרך היחידה שהוא באמת יכול להמשיך היא לבזבז את שאר הסרט איתו ורק צופה בו עושה את זה. בני אדם מסובכים.

סוף שפה ספוילרית זעירה

iH: אני מעריץ ענק של הסוללה. איך הסתבכת עם ג'רמי גרדנר?

JB & AM: פגשנו אותו זמן קצר בפסטיבל באמסטרדם. הוא חשב שאנחנו דוקרנים. חשבנו שהוא מדהים. פגשנו אותו שוב בברזיל, הוא תיקן את דעתו עלינו, שתענו יחד, היו הרבה לילות מאוחרים. נאלצנו להילחם עם SAG כדי לתת לנו להפיל אותו. אתה יכול לראות למה עשינו את זה, הוא מדהים. אנחנו פותחים שיתוף זמנים בזקנו.

iH: אני חושב אביב יכול להיות סרט האימה הכי רומנטי שראיתי. אילו רומנים בתולדות סרטי האימה בלטו בכם כראוי לציון במיוחד?

JB & AM: יש היסטוריה ארוכה של סיפורי אהבה עם אלמנטים של אימה או להיפך, אבל נשקר לכם אם נגיד שצפינו בכולם והם עוררו השראה לסרט. לא היה לנו מושג אם סיפור אהבה עם צד על טבעי יעבוד, היינו פשוט בטוחים בתסריט.

iH: מה הסטטוס של הסרט אליסטר קראולי שלך בהמות?

JB & AM: רכבת בדיוק עומדת לעזוב את התחנה!

iH: אמרת בראיון אחד את זה בהמות יכול להיות הדבר הכי אפל שתעשה אי פעם. אתה יכול לפרט על זה?

JB & AM: אין דרך לספר סיפור על אליסטר קראולי עם סוף טוב, זה כל כך פשוט. חייו של אדם מסובך זה אינם סיפור משמח, ואישיותו נוטה להישען לקיצוניות שאנשים רבים יתקשו לקבל. אבל זה מדהים בשפלותו, החושך שלו הוא כמו זה של לילות בוגי (זכרו מה הופך המערכה השלישית) או שם יהיה דם. אנו מבטיחים שהסרט עדיין יהיה מהנה לצפייה, אבל שמח שהוא לא יהיה.

iH: IMDb הצטרפתם ל"קומדיית פולחן עב"ם ללא כותרת ", ובשלב מסוים אמרתם שאתם שוקלים לעשות סרט הרפתקאות פעולה עם אלמנטים של אימה, רומנטיקה עם אלמנט אימה ומערבון נקמה. מובן מאליו אביב הוא הרומנטיקה. בהמות האם הבא נכון? היכן נכנסים הפרויקטים האחרים הללו בימים אלה?

JB & AM: החיות היא הבאה כרגע. הפרויקטים האחרים הם דברים שדיברנו עליהם או התחלנו: מערבי האקשן / הרפתקאות / האימה והנקמה הם תסריטים יתומים שאליהם אנו מחפשים בתים, הרומנטיקה עם אלמנט האימה הפכה לאביב, והקומדיה הפולחנית של עב"ם היא תוצר של שלנו רצון לצלם כל הזמן דברים אז אנחנו מצלמים אותו כשאנחנו נוסעים לחו"ל וזה מככב בעצמנו. מי יודע אם / איך זה יגמור בסופו של דבר, אבל לפחות אנחנו עובדים.