בשבוע שעבר הפעלתי את נטפליקס והתחלתי לדפדף אחר משהו חדש לצפות בו. כרגיל, ירדתי לקטגוריית האימה כדי לראות מה יכול להיות חדש. כשדפדפתי סביב נתקלתי בסרט שנקרא לקיחתה של דבורה לוגן. ידעתי ששמעתי משהו על הסרט, אבל לא יכולתי למקם אותו. כך או כך, החלטתי לנסות. עכשיו, אני לא בחור שמפחיד בקלות. אני לא בחור שסרט אימה הופך אותו לא נעים בקלות, אבל אני אומר לך שזה באמת הפריע לי. מיד לאחר שסיימתי את הסרט, גייסתי את פייסבוק ואתרתי אחר הבמאי אדם רוביטל. זה היה בחור שהייתי צריך לדבר איתו ושלחתי לו הודעה בבקשה לראיון. אני מאוד מתרגש מכך שהוא הסכים ואני יכול לחלוק איתך את הראיון הזה כאן!

אם הראיון מעורר את התעניינותך, תוכל לבדוק את הסרט ב- iTunes, Netflix וכמה שירותי וידאו על פי דרישה אחרים, והוא יהיה זמין גם בחנויות ולרכישה באינטרנט ב -4 בנובמבר. אני ממליץ עליו בחום, ובינתיים אנא נהנה מהראיון עם אדם רוביטל להלן!

וויילון מ- iHorror:  קודם כל, אני רוצה להודות לך כל כך שהסכמת לראיון זה. לפני שנתחיל עם דבורה לוגן, אני חייבת לומר שאהבתי אותך בשנת 2001 מניאקים! זו אחת התענוגות האשמים האהובים עלי. האם תוכל לתת למישהו מהקוראים שלנו שאולי לא מכיר את עבודתך רקע קטן על הקריירה שלך עד כה?

אדם רוביטל:  התחלתי בהתחלה כשחקן וזו בהחלט אהבה שלי. הופעתי בכמה סרטי אימה ומכנסיים קצרים, בעיקר מניאקים משנת 2001, בהם זכיתי לגלם את לסטר בקמן, בנו החובב של כבשים של רוברט אנגלונד ותושב אל-מתים בעמק פלזנט, ג'ורג'יה. מבחינת סרטים, התחלתי כעורך, שם חתכתי שיניים בעריכת תעשיות וסרטים תיעודיים ואז ערכתי והפקתי את "הבלוגים של בריאן" שתיעדו את יצירתו של סופרמן חוזר של בריאן זינגר בסידני. בסביבות 2005 התחלתי לנסות לכתוב ובסופו של דבר כתבתי תסריט בשם THE BLOODY BENDERS, המבוסס על סיפורה האמיתי של משפחה של רוצחים סדרתיים מקנזס בשנות ה -1870 של המאה העשרים, שזכה לתשומת לב, ואפשרה לו גילרמו דל טורו. אני באמת מרוכז ביצירת סרטים עכשיו אבל אני מקווה לחזור גם לשחק.

וויילון:  הסרט החדש שלך,לקיחתה של דבורה לוגן, צריך להיות אחד המפחידים שראיתי יוצא מתחום האימה המצוי מזה זמן רב. אתה לא רק הבמאי, אלא גם כותב שותף ומפיק שותף. מה אתה יכול לספר לנו מאיפה הגיע הרעיון ואיך הוא התפתח לסרט הזה?

אדם:  תמיד נבהלתי מאלצהיימר. אני זוכר דוד שהיה נמצא פעם משוטט בחצרות אנשים בלילה, מבולבל לחלוטין. הרעיון שמישהו עלול לאבד את דעתו ולהיות כלוא ממש בגופם שלו תמיד סיקרן אותי ומחריד. כשהתחלתי לעשות מחקר הבנתי שהסיפור מעולם לא עוסק באדם אחד - לעתים קרובות זה המטפל הסובל ביותר. אלצהיימר היא מטאפורה די אורגנית להחזקה ואני חושב שסרטי האימה הטובים ביותר לוקחים את זוועות החיים האמיתיים ואז הופכים אותם על ראשם. ידעתי גם שבסופו של יום, בזמן שהוא מתחיל להיות מקורקע אני באמת רוצה שהסרט יהפוך לאט לאט ל"לא נשבר "ויעבור לפנטסטי. בסופו של יום, המחלה היא באמת אלגוריה למה שקורה לדבורה ולמטופלים אחרים, הם ממש "נבלעים" בשלמותם. לקח שנתיים לפתח את התסריט ורק כשכותב שותפי, גאווין הפפרנן ואני, עבדנו על איטרציות רבות, הצלחנו להגיע לאלכימיה נכונה של הגדרה ופחדים. זה היה איזון מסובך באמת.

וויילון:  הסרט מציע לא מעט חינוך לגבי האופן בו אלצהיימר משפיע על קורבנותיו. משפחתי מתמודדת עם זה די הרבה זמן עם סבתי וזו מחלה איומה. אמרתי לאמא שלי בעבר שזה מרגיש שמישהו אחר השתלט על הגוף והנפש של סבתא שלי ולא ירשה לה לצאת ולכן קל לי לקחת את הקפיצה שהסרטים עושים. אני חייב לומר שעם כל האימה, הערכתי את הדרך שבה מתייחסים לדבורה בכבוד מראשית הסרט.

אדם:  על סמך המחקר שערכתי למדתי כי אחד מכל ארבעה מאיתנו שמגיע לגיל שמונים יסבול מדמנציה כלשהי. כשצפיתי בכל סרטי המחקר, הלב שלי פשוט נשבר פי אלף - זה כל כך קשה לצפייה ואנחנו באמת יודעים כל כך מעט על המחלה. אם מישהו רוצה לדעת יותר, עליו לצפות בסרט התיעודי של מריה שריבר HBO - זה היה יוצא מן הכלל. רצינו להתייחס לדבורה בכבוד כי זה הופך אותה לדמות נחמדה ועגולה וזה גם גורם לה להידרדר עוד יותר. עם זאת, בסוף הסרט אנו מבינים שזה משהו אחר לגמרי. ידענו שאם נישאר "אמיתיים" מדי, זה היה מרגיש נצלני. רצינו שהקהל יקיים את הדיונים ויפתח שיחה, אבל היינו מאוד מודעים לכך שצריך להיכנס יותר לאימה האקספרסיוניסטית כדי לספק את 'שסתום הבריחה' של הבידור.

וויילון:  גדלתי לראות את ג'יל לארסון בתפקיד אופל קורטלנט בסרט "כל ילדיי" ולפני כמה שנים ראיתי אותה בסרט המוזיקלי הנהדר, האם היה המכרה העולמי. לכן, בעיני היא תופסת מקום בו היא זוהרת, לבושה היטב ותמיד מאוד ביחד. זה היה כמעט לא עצבני לראות אותה כל כך מרשימה ומחוספסת בסרט הזה. האם נדרש לה משכנע לקחת את החלק הזה או שקפצה בהתלהבות?

אדם:  ג'יל הייתה דבורה כבר מהאודישן הראשון והלכה אליו בתשוקה בלתי מוגבלת. היא נועזת ומוכשרת להפליא והייתה נועצת בכל צעד ושעל. תהליך האודישן היה די מפרך והיה לנו המועמדים המובילים להגיע מספר פעמים - מעולם לא היה יום בו היא לא הביאה את משחק ה- A שלה. הסרט לא היה עובד, לו הייתי הולך עם מישהו אחר.

וויילון:  שאר צוות השחקנים המרכזי שלך נהדר באותה מידה. יש לך את אן רמזי המוכשרת עד כדי גיחוך, שמביאה עומק כזה לבתה של דבורה, ולמישל אנג, ברט ג'נטיל וג'רמי דקארלוס כמו צוות הסרטים החסר המתעד את האירועים בבית לוגן. הרגשת שהרכבת לסרט מעין צוות חלומות?

אדם:  היה לי מזל יוצא דופן עם צוות השחקנים שלי. כולם ג'לו כל כך יפה. מישל הביאה גם ערעור מיני וגם אינטליגנציה אמינה באמת. מיה הייתה צריכה להיות אמינה גם כסטודנטית לתואר דוקטור, אך יש לה יתרון כלשהו, ​​קצת איכות לויס ליין. כמו כן, מישל היא מניו זילנד וממש התרשמתי מהיכולת שלה לכבות את המבטא שלה, משהו שקשה מאוד לעשות ולעשות טוב. היא עשתה עבודה נהדרת. ברט ג'נטיל היה מצחיק להפליא; באופן טבעי קומיקאי, עם איכותו של פול ג'יאמטי והיה תאונה שמחה גדולה. ג'רמי דקארלוס היה רב-תכליתי להפליא ובעצם עבד במקרה במשרד הליהוק של מיצי קוריגאן בשארלוט והוא וברט כבר נהגו להתלוצץ קדימה ואחורה זה עם זה ... אחרי שהיו חברים לפני הפרויקט (אולי לא אחרי). ג'רמי היה גם מפעיל מצלמות מנוסה שהיה מושלם. הלוואי שיכולתי לראות אותו יותר ואני בטוח שזה היה מתסכל להיות מאחורי המצלמה כמו שהוא, אבל אני שמח שלואיס מקבל הרבה משורות האגרוף!

וויילון:  אוקיי, אף אחד מחבריי אפילו לא יאמין שאני אפילו מעלה את הנושא הזה, אבל יש לי פוביה קיצונית של נחשים. בקושי הצלחתי לשבת דרך אנקונדה עם נחש שנראה כל כך מזויף, אבל הסרט שלך תפס את זה בכ- 100 חריצים בסולם הפחד מבחינתי. איך זה לעבוד עם כל אותם זוחלים?

אדם:  הם היו למעשה נחשי בירית בלתי מזיקים להפליא. היו לנו כמה רגעים של "נחש חסר" במהלך צילומי הלילה בבית, אך כולם נמצאו והוחזרו בשלום. היו לנו זוג מטפלים בזוחלים מדהימים, ובמיוחד סטיב בקר, שממש יזחלו דרך "מערת הצ'וק" שלנו עם המצלמה כשנשכו והיכו. היה לנו גם רעשן רעיל חי בלילה אחד, אבל זה לא הצליח לחתוך בגלל בעיות סיפור. ג'יל למעשה מחזיקה סוג של מכווץ בואה בסצנה האחרונה, אבל זה נראה ממש כמו רעשן באינפרא אדום.

וויילון:  ואז, יש את הסצנה הזאת. אני יודע שאתה מכיר את זה שעליו אני מדבר. אני לא מתכוון לקלקל את זה לאף אחד כי אני חושב שזה צריך לחוות ממקור ראשון וזה פשוט אחד הדברים הכי מזעזעים שנתקלתי בסרט בעבר. מאיפה זה בא?

אדם:  בואו נגיד של- SOHO FX מטורונטו, משתף פעולה מתמיד בסרטיו של בריאן זינגר, היה משהו שקשור לתחבולה הוויזואלית ההיא. הם נאלצו להדביק את הלסת של ג'יל לארסון יחד עם סרט דביק, במשך כמה שבועות לאחר מכן.

וויילון:  הקמפיין לכך היה שורש דשא מאוד עם אנשים שגילו את הסרט באמצעות מפה לאוזן ושיתופי הטריילר באתרי מדיה חברתית, והבאז פשוט ממשיך לגדול. האם זה היה מוחץ בכלל לראות כל כך הרבה אנשים מפרסמים ומצפצפים את תגובותיהם לסרט?

אדם:  גאווין הפפרנן ואני אסירי תודה להפליא. מטבע הדברים כל יוצר סרטים רוצה שהסרט שלהם ייכנס ברחבי הארץ לבתי הקולנוע, אבל אנחנו שלווים עם זה עכשיו. יש משהו מספק להפליא בכך שאנשים מוצאים אותו ולקחת בעלות עליו. אני משמח אנשים ורוצה שכולם יאהבו את כל מה שאני עושה אבל אני לומד שזה פשוט לא אפשרי כשאתה עושה סרט. זו חתיכת מסחר ולכל אדם שאוהב את מה שאתה עושה; לאחרים תהיה שנאה קרבית עמוקה. זה מרתק לקרוא את התגובות של אנשים וזה גם סוג של זמן מוזר - נראה כי הסוקרים נושאים פחות משקל כאשר 50 אנשים מדרגים את הסרט שלך בשלושה ימים בנטפליקס. עכשיו זה מאוד דמוקרטי. כפי שגאווין הזכיר לי, חשוב על פוליטיקאים, לטובים ביותר יש 50 אחוז מהאוהבים, השאר רוצים לירוק בעיניים. אני מנסה להרפות מפסקי הדין של אנשים. נראה שהאנשים שמגיבים לסרט, באמת מגיבים אליו ומקבלים את מה שאנחנו הולכים אליו. זה מוצדק להפליא.

וויילון:  עשית סרט אחד לעזאזל ואני מקווה שהוא רק ימשיך להשתפר עבורך. אז אני מניח שהשאלה האחרונה שלי תהיה: עכשיו, אחרי שהתרשמתם כל כך הרבה עם הסרט הזה, מה הלאה? האם עלינו לצפות שתפחיד אותנו שוב בקרוב?

אדם:  יש לי כמה הפתעות מצמררות, בוודאות. אני עובד עם פיטר Facinelli ורוב דפרנקו מסרטי A7SLE על פרויקט CROPSEY שאני ממש מתרגש ממנו שמדמיין מחדש את סיפור המדורה של Cropsey Maniac שהטיל אימה על החניכים במשך מאות שנים בניו יורק. יש לי גם כמה דרמות אינדי שאני מקיף, עבור מחזה הסאנדנס המחייב שלי.

ובכן, אנו ב- iHorror.com בהחלט מאחלים לאדם מזל טוב ושוב, תוכלו למצוא לקיחתה של דבורה לוגן זורם לפי דרישה ואתה יכול גם לרכוש אותו ב- DVD ביום שלישי, ה -4 בנובמבר. בדוק אותו בקרוב. אני בטוח שגם אתה תהיה אוהד!