דיברתי לאחרונה עם ג'סטין מקונל, הסופר / במאי שמאחורי מחליף חיים, אימת טרנספורמציה מתוחה ודרמטית שמנהלת את מעגל הפסטיבלים 2018. הסרט עוקב אחר דרו, רוצח המשתנה צורה הקולט את מחשבותיהם, זכרונותיהם ותמונתם הפיזית של קורבנותיו, ומאפשר לו לגנוב את זהותם המלאה.

מחליף חיים - כסרט - יש הרבה קורה מתחת לעור. זהו מחקר מורכב של צער, זהות ומוסר, מעורבב עם מטמורפוזה אלימה. באופן טבעי הייתי צריך לשאול, מאיפה המושג הזה?

"הייתי באוטובוס יום אחד והיתה לי מחשבה זו - מה אם אראה את עצמי בפומבי. שזה, כמובן, של דניס וילנב אויב, ”אמר מקונל. "בשלב זה, זה פשוט צמח באופן אורגני לבסיס זה. אבל הטון והמשמעות מאחורי הסרט קשורים הרבה יותר למקום בו הייתי באותה תקופה נפשית. "

מק'ונל בילה את השנים האחרונות באבל לאחר מותו של קווין האצ'ינסון, חברו הטוב, משתף הפעולה ושותפו לכתיבה.

"פשוט חשבתי על המקום שלי בחיים ואיפה אני משתלב בעולם, וכל הדברים הקיומיים האלה - עשיתי הרבה קריאה והרבה השתקפות עצמית - וזה פשוט היה מובנה במה שבסופו של דבר הסיפור היה ," הוא אמר. "הרעיון האמיתי של מה זה היצור הזה, שהגיע יחסית מהר, אבל כל השאר מתחת לפני השטח פשוט יצאו מתהליך הכתיבה."

מחליף חיים כולל כמה אפקטים מעשיים גרפיים - בשילוב עם הצילום הנקי והממוקד ביותר - גורמים לסרט להרגיש מבוסס מאוד במציאות.

כחובב אימה לכל החיים, למקונל היה שפע השראה. כשהתבגר בשיא הזוועה של אימת האפקטים המעשיים, הוא למד גדולי ז'אנר כמו ריק בייקר, סטיב ג'ונסון וג'ורג 'הצועק. הערכתו לאפקטים מעשיים גדלה עם ההבנה כיצד תפקידם מילא חלק חשוב ביצירת הסרט.

"ההשפעות ב מחליף חיים באופן ספציפי ", הסביר מקונל," לא הייתי אומר שהם מושפעים ישירות מכל דבר, אבל ברור שיש שם זרעים של כל הדברים האלה. והכישרון של האמנים בפועל עצמם. לדייוויד סקוט ולקבוצתו, אלכסנדרה אנג'ר וטביטה ברץ ', יש סגנון משלהם. ברגע שדנו במראה הסרט ובהרגשתו, הם הלכו לעשות את שלהם. "

מקונל ידע בדיוק למי הוא רוצה לגשת כדי ליצור את הסצנה האחרונה כבדת האפקט של הסרט. "זה היה כריס נאש ואודרי בארט. כריס הוא הבמאי של Z מיועד לזיגוטה - הסיפור האחרון ב ABCs of Death 2. " מקונל ניצח על ידי הקטע של כריס. "ברגע שראיתי את זה, ידעתי, בסדר, כן, אף אחד אחר לא יכול לעשות את האפקט שאני רוצה כאן כמו גם כריס."

אם אתה לא זוכר, Z מיועד לזיגוטה עוסקת באישה הנושאת תינוק בתוכה במשך 23 שנים. כיום מבוגר, הוא משתלט על גופה בצורה מחרידה להפליא. זה ... די פנטסטי.

"ידעתי שאני זקוק למשהו שרושם את אותה מדינה - כמו רצף טרנספורמציה כלשהו, ​​בהשראת An זאב אמריקאי בלונדון, עם דברים מ The Thing, או המשאיל." מק'קונל מבהיר שלמרות שהיו השפעות אישיות ברורות הם היו יותר התייחסות סגנונית מאשר הומאז 'ישיר.

כי מחליף חיים עוקב אחר רוצח סדרתי שמשנה צורה, יש כמה שחקנים שונים המציגים את דרו. מובן שתהליך הליהוק של מספר שחקנים לתפקיד אחד אחד היה אתגר ייחודי.

כאשר הצטמצמו השחקנים למספר אפשרויות לכל תפקיד, מקונל בחר לעשות פגישה פנים מול פנים עם כל אחד מהם, ולא בקריאה השנייה האופיינית כדי שיוכל "לקבל מושג מי הם אנשים, ואת האווירה שלהם, ואת ההיסטוריה שלהם, ומה שהם מביאים לשולחן כאדם וכמבצע, "הוא נזכר.

ברגע שכולם לוהקו, מקונל סיפק לכל שחקן שיגלם את דרו מסמך בן שני עמודים על כל הדמות עם כל מה שהם צריכים לדעת על ההיסטוריה שלו. משימת שיעורי הבית הזו נתנה לצוות השחקנים הזדמנות להפנים את דרו כדמות כדי שיוכלו לחקור - כקבוצה - מה מניע אותו להתקדם.

"היה לנו משהו שקראתי לו" מחנה דרו בוט ", שם ישבנו לאורך שולחן גדול וניהלנו שיחה ארוכה על מי הדמות, ומאיפה היא באה, והיו כבסיס - כקבוצה - את הדמות הזו," הוא המשיך, "הגענו עם קרציות נפוצות ודרכי הליכה ותכונות מסוימות, והשיש שהוא נושא סביב - וזה הדבר האחרון שקיבל מאמו - כל הדברים האלה התכנסו באותה הפגישה."

אחד האתגרים של דרו כדמות הוא אותם מניעים. באמצעות הסרט, הקריינות הרצה שלו נותנת מידע נוסף על ההיסטוריה שלו ועל מערכות היחסים שלו, ובאמצעות זה אנו למדים על האובססיה שלו לג'וליה.

יש כמובן אימה באלימות ובאלמנטים הפיזיים שמסביב לתמורות שלו, אבל הדרך שדרו רומנטיזה אחר ההשתלטות האובססיבית שלו על ג'וליה היא דבר די מפחיד בפני עצמו. שאלתי את מק'קונל כיצד הובא הסרט הזה - מצמרר מאוד.

"ההיבט הזה של הסיפור התרחש בתקופה מופנמת בעצמי, "הסביר. "אבל גם, מכיוון שכשכתבתי את זה בין השנים 2014 ל -2017, תנועת Me Too נהייתה נפוצה להפליא בתקשורת החדשות."

מק'קונל קורא כל מה שהוא יכול באינטרנט - באופן חלקי כדי לקבל מידע, ובחלקו כדי לעזור לניתוח עצמי ולצמוח כאדם. בזמן שקרא על תנועת Me Too והביקורת הפמיניסטית, הוא עבד על כתיבה מחודשת של התסריט, והאלמנט הזה פשוט נפל למקומו. "פשוט שיניתי דברים קטנים, דברים עדינים וזה הודיע ​​על הצד הזה לאן הדברים ילכו."

אבל אפילו עם הזווית העקומה שלה על מערכות יחסים, מחליף חיים מכונה לעיתים קרובות סיפור אהבה - שמתאים יפה לנקודה הבאה של מקונל.

"הרבה קומדיות רומנטיות של שנות ה -80 וה -90 - סרטי ג'ון יוז ודברים כאלה - השתמשו בטרופ שנקרא עוקב כמו אהבה. איפה שבעצם, כל עוד הבחור קיבל את הילדה בסופו של דבר, זה לא משנה מה הוא עשה בסרט, הוא עדיין הבחור הטוב ", הסביר. "זה תמיד נתקל בי כדבר מזיק ומוזר להכניס בראשו של מישהו מהנעורים."

לדוגמא אחרת, עיין בסעיף "כל נשימה שאת נושמת"מאת המשטרה. זהו שיר מרגיע ומקסים שמושמע כבלדה עוצמתית ורגשית (לעתים קרובות בחתונות), אבל באמת, המילים האלה הן מְרוּשָׁע.

מקונל המשיך, "כשאתה מגיע מעיירה קטנה כמוני, אתה לא נחשף להרבה. לקח לי הרבה זמן למצוא את בסיסי, בעצם, ולהבין מה לעשות ומה לא לעשות. " במהלך תקופת הכתיבה המופנמת הזו, מקונל הביט בעצמו ובמעשיו בעבר והפך את אישיותו של דרו ל"כמו גרסה פסיכוטית לכך "ששיתף. "עשיתי דברים שלא הייתי סופר גאה בהם בשנות ה -20 לחיי, אבל כולם התקבלו מקובלים בתחום האופן שבו לימדו אותנו מהי רומנטיקה."

מקונל הודה כי האלמנט האובססיבי הזה אינו המוקד המלא של הסרט, אך הוא בהחלט שם. "יש אנשים שמרימים את זה, ויש אנשים - מהצד השני של זה - הם לגמרי בפינה של דרו כל הסרט. אני רוצה שהקהל יחליט בעצמו, אבל זה לא באמת סיפור אהבה, זה סיפור אובססיבי. "

אם אתה מכיר יחסית את האימה הקנדית, תזהה שנושאים של התבוללות ומטמורפוזה הם די נפוצים. ג'ינג'ר סנאפס, Void, מרי אמריקנית, ויצירותיו של דייוויד קרוננברג כולן משתמשות באימת גוף כדי לספר סיפור על טרנספורמציה. שאלתי את מקונל - כעמית חובב אפקטים קנדי ​​ומעשי - מדוע זה יכול להיות.

"לאמריקאים היה הנעילה בכל הקולנוע המשעשע באמת כשגדלתי, ומדי פעם סרט קנדי ​​היה פורץ אבל זה לא היה מרגיש כמו סרט קנדי", הציע. "כמו הדברים של קרוננברג, זה היה מאוד מכוון לקהל אמריקני תוך שמירה על זהות קנדית בגלל אימה.

"לא יכולתי לומר לך מדוע אנו כל כך אובססיביים לגוף כאן, אבל יכול להיות שאנחנו פשוט מחוברים מעט אחרת." הוא הוסיף כי - למרות שישנם תת-ז'אנרים רבים אחרים המיוצרים ומיוצרים בקנדה, "משום מה אנו באמת ידועים בזוועת גוף".

אך מכיוון שרבים מסרטי האימה הקנדיים שפרצו לשוק המיינסטרים היו זוועות גוף טרנספורמציה, כפי שאומר מקונל, "הם השפיעו על הדור החדש של יוצרי הסרטים".

אם סרטים כמו Void ו מחליף חיים הם התוצאה של זה, אנחנו בהחלט לא יכולים להתלונן.

 

מחליף חיים מככבים לורה בורק, ג'ק פולי, אליצה באקו, רייצ'ל ואנדרוזר וסטיב קסן.