צור קשר

סרטים

האמת שמאחורי 'תאמין לי: חטיפתה של ליסה מקוויי'

יצא לאור

on

תאמין לי: חטיפתה של ליסה מקוויי

תאמין לי: חטיפתה של ליסה מקוויי נקרא כראוי, מכיוון שהסיפור של ליסה מקווי כמעט לא יאומן. בגיל 17, מקווי נחטף על ידי בובי ג'ו לונג, רוצח ואנס סדרתי שהטיל אימה על אזור מפרץ טמפה בשנת 1984. על ידי השכל והעקשנות שלה היא הצליחה לא רק לברוח עם חייה, אלא בתהליך היא אסף נפשית ושמרה מספיק מידע שיעזור לתפוס את לונג ולנעול אותו לתמיד. 

מקווי - כשהאמין שהיא הולכת למות - עשה מאמץ מרוכז להשאיר עדויות פיזיות רבות ככל שתוכל כדי להבטיח שלונג תוכיח את עצמה אשמה מעל לכל ספק. לונג - שתקף ורצח לפחות 10 נשים - החזיק את מקווי בשבי במשך 26 שעות, אנס אותה שוב ושוב והחזיק אותה באקדח. 

מקווי הצליח באורח פלא לדבר עם לונג על הריגתה, ואחרי בריחתה היא פנתה למשטרה עם פרטים שנשמרו על מכוניתו של לונג, דירתו והמסלול בו נסע במהלך חטיפתה. דרך חשיבתה המהירה ותשומת הלב המדהימה ושמירת הפרטים, היא הצילה לא רק את חייה שלה, אלא גם את חייהם הפוטנציאליים של נשים רבות יותר, עוד המשיך לונג את שלטון האימה שלו. 

תאמין לי: חטיפתה של ליסה מקוויי

הדרמטיזציה הקולנועית של סיפורה - הנ"ל תאמין לי: חטיפתה של ליסה מקוויי, בכיכובה של קייטי דאגלס בתפקיד מקווי ורוסיף סאת'רלנד בתפקיד לונג - שוחרר ב- Showcase (קנדה) וב- Lifetime בשנת 2018, אך נחת לאחרונה בנטפליקס. התגובה הייתה מדהימה - סרטוני התגובה הפכו לוויראליים על טיק טוק, עם כמה מרוויחים מיליוני צפיות.

"זה היה מאוד סוג זה של עניינים עממיים, של אנשים שמוצאים את הסרט ויש להם תגובה ומספרים לחברים שלהם", מסביר תאמין ליהמפיק, ג'ף ונדרוואל, "וזה פשוט צמח וגדל וגדל והפתיע את כולנו." למרות שהסרט המיועד לטלוויזיה שוחרר לראשונה בשנת 2018 והיה פופולרי למדי בקנדה (זכה בו בפרס המסך הקנדי לכתיבה הטובה ביותר ולסרט הטלוויזיה הטוב ביותר), התוספת האחרונה שלו בספריית נטפליקס פתחה אותו בפני קהל חדש לגמרי. . 

"נשים צעירות באמת הגיבו לזה", ממשיך ונדרוואל, "נשים צעירות שהתייחסו למסר ואז שיתפו אותו ודיברו עליו, ושיתפו את מה שעובר על ליסה, מצאו את החוויה שלה אמיתית וקשורה, וזה צמח משם. ”

תאמין לי: חטיפתה של ליסה מקוויי

"אני חושבת שזה מה שבאמת קיבל אנשים, הייתה התגובה הרגשית האמיתית לסיפור הזה", מסכימה כותבת הסרט, כריסטינה וולש, "לא ציפיתי שהוא יתפוצץ שלוש שנים אחר כך." עם שניהם תאמין לי: סיפורה של ליסה מקוויי והפרויקט החדש ביותר שלהם, עזב למתים: סיפור אשלי ריבס, הסרטים מתמקדים לא ברוצחים (או רוצחים עתידיים), אלא בניצולים, שזו נקודת מבט חשובה שיש לחלוק בתחום הפשע האמיתי. 

כולנו מכירים בשמות של רוצחים אמיתיים, אך לעיתים נדירות אנו מכירים את הנשים והגברים ששרדו. אלה שניצחו את התוקף שלהם. "אני חושב ששמם חשוב יותר במובנים מסוימים", שוקל וולשית, "אז אני חושב בשבילנו, שומר את זה בנקודת המבט שלהם, מה הם חוו, מה הסיפור שלהם, אתה יודע, האמת שלהם יוצאת החוצה, אני חושב מאוד חשוב."

כמובן, לצד התמקדות זו באמת הניצול, מתמקדת בה כבן אנוש אמיתי. "אני חושב שתמיד היה חשוב לג'ף ואני לספר את הסיפור מנקודת מבטו של [מקווי]", מציינת וולשית, "אנחנו אף פעם לא באמת משאירים את נקודת המבט שלה בסרט. הייתה זווית פרוצדוראלית של המשטרה שאתה מקבל ממנה מעט, כי זה קשור לרוצח הסדרתי, אבל זה באמת נשאר עם המיקוד שלה והניסיון שלה, ואני חושב שזו ההשפעה הרגשית. "

זו אולי חלק מהסיבה לכך שהיא הדהדה בצורה כה ברורה לקהל שלה. "הרבה סרטים לאורך השנים היו - כמו שהם קוראים - במבט הגברי", ממשיך וולשי, "אבל אני חושב שכל כך הרבה זה עבר נקודת מבט מסוימת. ועכשיו בחלק מהסיפורים הללו אנו רואים נקודות מבט מצד הנשים. "

"זהו זה. ואני חושב שלפחות מבחינתי הסיפורים המרתקים ביותר הם אלה שבסופו של דבר הם אנשים שמשיגים סוכנות, "מסכים ונדרוואל," ובשניהם תאמין לי ו נותר מת אני מתכוון, בעצם, הם סיפורים על נשים צעירות שמגיעות לסוכנות בעולם ומה שהן צריכות לעבור כדי לעשות את זה הוא מפחיד וקשה ממה שהוא צריך להיות. " 

עזב למתים: סיפור אשלי ריבס

בסופו של דבר, הסרטים עוסקים בנשים צעירות אלה שמתגברות על אתגרים מחרידים ומגלים את כוחן הבלתי מנוצח בתהליך. כפי שאומר ונדרוואל, "זה קשור להם לתבוע את פיסת העולם שלהם. ואני חושב שזה קשור. אני חושב שאפשר לשייך את המאבק הזה. "

וונדרוואל וולשית חשו בלהט כי צריך לספר את הסיפור הזה, ולחלוק את כוחו של מקווי. "הדבר היחיד שחזרנו אליו כל הזמן - ואתה יכול לראות את זה בכותרת הסרט - הוא העובדה ש- [McVey] עבר את הצרה הנוראית הזו ולא האמינו ונאלץ להיאבק על ההכרה הזאת ולהילחם כדי הוצא את האמת ", ציין ונדרוואל," וזה היה סיפור שלמרות שהוא התרחש בשנת 1984 - הרגיש לנו עד היום כל כך עכשווי. וכל כך חשוב היום, שבאמת היה הרבה מהכוח המניע שמאחוריו, הוא שהוא הרגיש לא פחות רלוונטי, ולא פחות משמעותי. "

וולשי - שבמהלך תהליך כתיבת הסרט פיתח ידידות עם מקווי - מסכים. "נדהמתי שלילדה בת ה -17 היה כזה יכולת ואומץ כזה כרגע", היא התפלאה, "כלומר, חשבתי, בגילי, את הניסיון שלי, מה אעשה ברגע כזה? אני לא יכול לדמיין להגיב כמו שהיא הגיבה. ”

תאמין לי: חטיפתה של ליסה מקוויי

לשניהם תאמין לי ו נותר מת (העוקב אחר סיפורו האמיתי של אשלי ריבס, שהותקפה באכזריות והושארה למוות ביער, שם היא נותרה קופאת קור, פצועה קשה ומשותקת במשך 30 שעות לפני שנמצאה), היה חשוב שהניצולים החיים האמיתיים היו מעורבים בתיאורים אלה של סיפורם. 

"כשאנחנו לוקחים על עצמנו את הפרויקטים האלה, אנחנו רוצים להיות משתפי פעולה עם האדם שאת סיפורו אנחנו מספרים", מסביר ונדרוואל, "אני רוצה לעבוד איתם, אני רוצה לעשות את זה בצדק, אני רוצה שהם יהיו שמחים ומאושרים. וידעו שעשינו כל שביכולתנו כדי להחיות אותו. " 

"ברור שיש אתגרים בניסיון לקחת את הסיפורים האלה כל כך גדולים וכל כך חשובים, ואז להכניס אותם לסרט של 90 דקות", הוא ממשיך, "אבל אני חושב שהניצולים עצמם הם תמיד המשאב הגדול ביותר שלנו רק בגלל שהם מביאים כל כך הרבה לתהליך. "

מקווי - שעובדת כיום כקצין משטרה - הייתה נוכחות מועילה למדי על סט הצילומים של הסרט, ולא רק לספר את סיפורה. "היא באה וביקרה והסתובבה בסט, ולמעשה אחת הסצנות בהן הייתה בעיר הייתה המעצר", נזכר ונדרוואל, "וכך היא הסתובבה איתנו מאחורי הצג והביטה בזמן שאנחנו היינו להתכונן לצלם את רצף המעצר ובגלל שהיא שוטרת אמיתית היא עזרה להראות לשחקנים איך אתה מצמיד את האזיקים לאנשים כמו שצריך. היא הייתה כמו ג'ף, האם עלי ללכת להראות להם? כמו בהחלט אתה צריך ללכת להראות להם! וככה לפעמים היא הייתה איתנו מעשית. "

מבחינת וולשית, גם הפגישה והעבודה שלה עם מקווי היו די מעשיות. "כשנסעתי לבקר את ליסה בטמפה, היא לקחה אותי למסע שהחוטף שלה לקח אותה", היא משתפת, "היא עשתה אותי לעצום עיניים ברגעים מסוימים. והיא לקחה אותי לעץ וגרמה לי לעצום את עיניי כי היא הייתה מכוסת עיניים. לחוות את החוויה הזו. " 

בפגישה עם מקווי, וולשית הצליחה לבנות את הקשר האישי הזה ולזהות את האישיות מאחורי הדמות שכתבה. "גם כאישה מבוגרת, עדיין יכולתי לשמוע מה כנראה הייתה האישיות שלה, אתה יודע, מנסה להבין את הדברים, מנסה להישאר מעל כל הטראומה שקורה", היא מושהית, "אני מניחה שקולה באמת נשאר עם אותי כשכתבתי את הדמות שלה ואת הדיאלוג שלה, כי חשבתי שלמרות שהיא עוברת משהו כבת 17, אותו אדם עדיין מאוד אותה אישה חכמה, חכמה, אמפתית באמת. "

עזב למתים: סיפור אשלי ריבס

הכוח שהיה במקווי וריבס ברגעים אלה של אימה טהורה ואמיתית יכול לשמש השראה לכולנו. חשוב לשתף את סיפוריהם, ואין זה פלא שנשים צעירות הצליחו להתייחס בצורה כה חזקה לחוויותיהן. 

פשע אמיתי תמיד היה פופולרי - לחזור לטרומן קפוטה בדם קר בשנת 1966, אן רול הזר שלידי בשנת 1980, כל הדרך חזרה למאמרים של ויליאם רוהיד על משפטים רצח בשנת 1889. אבל הז'אנר משך כמה תשומת הלב האחרונה עקב שינוי הדמוגרפי העיקרי שלה

תאמין לי ו נותר מת משרתים מטרה כפולה. כן, הם סיפורים מרתקים שכמעט מטורפים מכדי להאמין, אבל הם גם סיפורי אזהרה שמזכירים לנו הישאר ערני והישאר בטוח. הם מזכירים לנו את ההתמדה של רוח האדם, ואת המאבק שאנחנו יכולים למצוא בתוך כל אחד ואחת מאיתנו. בתרחיש הגרוע ביותר, הם תזכורת לשמור על חדות ולשים לב. זה יכול פשוט להציל את חייך.

סקירת 'מלחמת האזרחים': האם כדאי לראות?

לחץ כדי להגיב

עליך להיות מחובר בכדי לפרסם תגובה התחברות

השאירו תגובה

רשימות

ריגושים וצמרמורות: דירוג סרטי 'דממת רדיו' מ-Bloody Brilliant ל-Just Bloody

יצא לאור

on

סרטי שתיקה ברדיו

מאט בטינלי-אולפין, טיילר ג'ילט, ו צ'אד וילה כולם יוצרי סרטים תחת התווית הקולקטיבית שנקראת שתיקת רדיו. בטינלי-אולפין וג'ילט הם הבמאים הראשיים תחת הכינוי הזה בעוד ויללה מפיקה.

הם צברו פופולריות במהלך 13 השנים האחרונות והסרטים שלהם נודעו כבעלי "חתימה" מסוימת של שתיקת רדיו. הם עקובים מדם, בדרך כלל מכילים מפלצות, ויש להם רצפי פעולה שוברים. הסרט האחרון שלהם אביגיל מדגים את החתימה הזו והוא אולי הסרט הטוב ביותר שלהם עד כה. כרגע הם עובדים על אתחול מחדש של ג'ון קרפנטר בריחה מניו יורק.

חשבנו שנעבור על רשימת הפרויקטים שהם ניהלו ונדרג אותם מגבוה לנמוך. אף אחד מהסרטים והקצרים ברשימה הזו לא רע, לכולם יש את היתרונות שלהם. הדירוגים האלה מלמעלה למטה הם רק כאלה שהרגשנו שהפגינו הכי טוב את הכישרונות שלהם.

לא כללנו סרטים שהם הפיקו אבל לא ביימו.

#1. אביגיל

עדכון לסרט השני ברשימה זו, אבגיל הוא ההתקדמות הטבעית של של רדיו שתיקה אהבה לאימה של נעילה. זה הולך בערך באותם צעדים של מוכן או לא, אבל מצליח ללכת אחד יותר טוב - לעשות את זה על ערפדים.

אביגיל

#2. מוכן או לא

הסרט הזה שם את רדיו שתיקה על המפה. אמנם לא מצליחים בקופות כמו חלק מהסרטים האחרים שלהם, מוכן או לא הוכיח שהצוות יכול לצאת מחוץ למרחב האנתולוגי המצומצם שלהם וליצור סרט מהנה, מותח ועקוב מדם באורך הרפתקאות.

מוכן או לא

#3. צעקה (2022)

בעוד לצרוח תמיד יהיה זיכיון מקטב, הפריקוול הזה, ההמשך, אתחול מחדש - איך שתרצו לתייג אותו הראה עד כמה Radio Silence מכיר את חומר המקור. זה לא היה עצלן או מזומן, רק בילוי טוב עם דמויות אגדיות שאנחנו אוהבים ודמויות חדשות שצמחו עלינו.

צרחה (2022)

#4 לכיוון דרום (הדרך החוצה)

Radio Silence משליך את אופן הפעולה של הצילומים שנמצאו עבור הסרט האנתולוגי הזה. הם אחראים לסיפורי המארז, והם יוצרים עולם מפחיד בקטע שלהם שכותרתו הדרך הַחוּצָה, שכולל ישויות מוזרות צפות ואיזו לולאת זמן. זו בערך הפעם הראשונה שאנחנו רואים את העבודה שלהם בלי מצלמת רועדת. אם היינו מדרגים את כל הסרט הזה, הוא היה נשאר במיקום הזה ברשימה.

דרומה

#5. V/H/S (10/31/98)

הסרט שהתחיל הכל עבור רדיו שתיקה. או שצריך לומר את קטע שהתחיל הכל. למרות שזה לא באורך של מה שהם הצליחו לעשות בזמן שהיה להם היה טוב מאוד. הפרק שלהם נקרא 10/31/98, קצר של קטעים שנמצאו הכוללים קבוצת חברים שמתרסקים מה שהם חושבים שהוא גירוש שדים מבוים רק כדי ללמוד לא להניח דברים בליל ליל כל הקדושים.

V / H / S

#6. צעקה VI

מגבירים את האקשן, עוברים לעיר הגדולה ומאפשרים פני רוח רפאים להשתמש ברובה ציד, צעקה VI הפך את הזיכיון על ראשו. כמו הסרט הראשון שלהם, הסרט הזה שיחק בקנון והצליח לנצח הרבה מעריצים בכיוונו, אבל הרחיק אחרים בגלל שצבעו יותר מדי מחוץ לקווי הסדרה האהובה של ווס קרייבן. אם סרט המשך כלשהו הראה איך הטרופ הולך ומתיישן, זה היה צעקה VI, אבל זה הצליח לסחוט קצת דם טרי מעמוד התווך הזה של כמעט שלושה עשורים.

צעקה VI

#7. חובו של השטן

לא מוערך למדי, הסרט הזה, הסרט הארוך הראשון של רדיו שתיקה, הוא דגימה של דברים שלקחו מ-V/H/S. הוא צולם בסגנון צילום שנמצא בכל מקום, המציג סוג של החזקה, וכולל גברים חסרי מושג. מכיוון שזו הייתה עבודת הסטודיו הגדולה הראשונה שלהם בתום לב, זו אבן בוחן נפלאה לראות כמה רחוק הם הגיעו עם סיפור הסיפורים שלהם.

חובו של השטן

סקירת 'מלחמת האזרחים': האם כדאי לראות?

להמשך קריאה

סרטים

לסרט ההמשך המקורי של 'Beetlejuice' היה מיקום מעניין

יצא לאור

on

מיץ חיפושיות בסרט הוואי

עוד בסוף שנות ה-80 ותחילת שנות ה-90 סרטי המשך לסרטים לא היו ליניאריים כפי שהם היום. זה היה יותר כמו "בואו נעשה מחדש את המצב אבל במיקום אחר." זכור מהירות 2, או החופשה האירופית של למפון הלאומי? אֲפִילוּ חייזרים, טוב ככל שיהיה, עוקב אחר הרבה מנקודות העלילה של המקור; אנשים תקועים על ספינה, אנדרואיד, ילדה קטנה בסכנה במקום חתול. אז זה הגיוני שאחת הקומדיות העל טבעיות הפופולריות ביותר בכל הזמנים, ביטלג'וס יפעל באותו דפוס.

בשנת 1991 טים ברטון היה מעוניין לעשות סרט המשך למקור שלו משנת 1988, זה נקרא Beetlejuice הולך הוואי:

"משפחת דיץ עוברת להוואי כדי לפתח אתר נופש. הבנייה מתחילה, ומהר מאוד גילו שהמלון ישוב על גבי שטח קבורה עתיק. ביטלג'וס מגיע כדי להציל את היום".

ברטון אהב את התסריט אבל רצה כמה כתובות מחדש אז הוא שאל את התסריטאי הלוהט דאז דניאל ווטרס שזה עתה סיים לתרום לו הת'רים. הוא העביר את ההזדמנות אז מפיק דייויד גפן הציע את זה טרופ בוורלי הילס סופר פמלה נוריס לשווא.

בסופו של דבר, שאל האחים וורנר קווין סמית להכות Beetlejuice הולך הוואי, הוא לעג לרעיון, אמר, "האם לא אמרנו את כל מה שהיינו צריכים לומר ב-Beetlejuice הראשון? חייבים ללכת טרופיים?"

תשע שנים מאוחר יותר נהרג סרט ההמשך. האולפן אמר כי ווינונה ריידר הייתה עכשיו מבוגרת מדי בשביל התפקיד וצריך להתרחש ליהוק שלם מחדש. אבל ברטון מעולם לא ויתר, היו הרבה כיוונים שהוא רצה לקחת את הדמויות שלו, כולל קרוסאובר של דיסני.

"דיברנו על הרבה דברים שונים", הבמאי אמר ב Entertainment Weekly. "זה היה מוקדם כשהלכנו, ביטלג'וס והאחוזה הרדופהביטלג'וס הולך מערבה, מה שתגיד. עלו הרבה דברים".

הרצה קדימה אל 2011 כאשר הועלה תסריט אחר לסרט המשך. הפעם הסופר של ברטון צללים כהים, סת' גרהאם-סמית' התקבל לעבודה והוא רצה לוודא שהסיפור לא היה גרסה מחודשת או הפעלה מחדש שתופס כסף. ארבע שנים מאוחר יותר, ב 2015, אושר תסריט עם גם ריידר וגם קיטון שאמרו שהם יחזרו לתפקידיהם. ב 2017 התסריט הזה שופץ ואז בסופו של דבר נגנז 2019.

במהלך הזמן שבו התסריט ההמשך הושלך בהוליווד, ב 2016 אמן בשם אלכס מוריו פרסם מה שנראה כמו דף אחד עבור ביטלג'וס סרט המשך. למרות שהם היו מפוברקים ולא היה להם שום זיקה עם האחים וורנר, אנשים חשבו שהם אמיתיים.

אולי הוויראליות של היצירה עוררה עניין בא ביטלג'וס המשך פעם נוספת, ולבסוף, הוא אושר ב-2022 חיפושית 2 היה אור ירוק מתסריט שנכתב על ידי יום רביעי הסופרים אלפרד גוך ומיילס מילר. הכוכב של הסדרה ההיא ג'נה אורטגה נכנס לסרט החדש כשהצילומים מתחילים ב 2023. זה גם אושר דני אלפמן יחזור לעשות את הניקוד.

ברטון וקיטון הסכימו שהסרט החדש נקרא ביטלג'וס, חיפושית לא יסתמך על CGI או צורות אחרות של טכנולוגיה. הם רצו שהסרט ירגיש "עבודה ביד". הסרט עטוף בנובמבר 2023.

עברו למעלה משלושה עשורים להמציא לו סרט המשך ביטלג'וס. מקווה, מאז שאמרו אלוהה Beetlejuice הולך הוואי היה מספיק זמן ויצירתיות כדי להבטיח ביטלג'וס, חיפושית לא רק יכבד את הדמויות, אלא את מעריצי המקור.

ביטלג'וס, חיפושית ייפתח בתיאטרון ב-6 בספטמבר.

סקירת 'מלחמת האזרחים': האם כדאי לראות?

להמשך קריאה

סרטים

טריילר חדש של 'הצופים' מוסיף עוד לתעלומה

יצא לאור

on

למרות שהטריילר כמעט להכפיל את המקור שלו, עדיין אין שום דבר שאנחנו יכולים להפיק ממנו The Watchers מלבד תוכי מבשר שאוהב לומר, "נסה לא למות." אבל מה אתה מצפה זה א Shyamalan פרוייקט, ישאנה לילה שימאלן לייתר דיוק.

היא בתו של במאי הנסיך הסופי מ 'לילה shyamalan שגם לו יצא סרט השנה. ובדיוק כמו אביה, אישאנה שומרת הכל מסתורי בטריילר הסרט שלה.

"אי אפשר לראות אותם, אבל הם רואים הכל", הוא הכותרת של הסרט הזה.

הם מספרים לנו בתקציר: "הסרט עוקב אחר מינה, אמנית בת 28, שנתקעת ביער רחב ידיים, בתולי במערב אירלנד. כשמינה מוצאת מחסה, היא נלכדת ללא ידיעה לצד שלושה זרים שיצורים מסתוריים צופים בהם ועוקבים אחריהם בכל לילה".

The Watchers ייפתח בתיאטרון ב-7 ביוני.

סקירת 'מלחמת האזרחים': האם כדאי לראות?

להמשך קריאה