חֲדָשׁוֹת
ראיון: מנהל / סופר 'ארכנימי' אדם מצרים מורטימר
סרטי גיבורי על שולטים בתרבות הפופ שלנו, ובמיוחד זו של הקולנוע. ממארוול, DC וכל מה שביניהם סרטי גיבורי על נמצאים בתודעה הציבורית. אבל בהתחשב בכך שהיו כל כך הרבה סרטים אלה לאורך השנים, זה נהדר לראות חתרני לוקח על עצמו את הז'אנר. הזן את אדם מצרים מורטימר של דניאל לא ממש, שהביא אותנו ארכיון גרגרי ואינטנסיבי בכיכובו של ג'ו מנג'יילו. לאחרונה הזדמן לי לדבר עם אדם על הסרט, על גיבורי העל ועל האופן שבו צוות השחקנים העל הזה התאסף.
ג'ייקוב דייוויסון: מה היית אומר היה ההתחלה או ההשראה לסיפור ארכינמיה?
אדם מצרים מורטימר: זו הייתה אהבתי לספרי קומיקס, באופן שהם מתמודדים עם גיבורי על. חוזר כל הדרך מאז שנות ה 80 באמת או לפני כן. ספרי קומיקס הצליחו להתייחס לקוראים שלהם בצורה מאוד מתוחכמת ולעשות דברים עם גיבורי על שהם ממש פרועים וכולם ז'אנרים שונים, אסתטיקה אחרת. הרגשתי שראינו עכשיו כל כך הרבה סרטי גיבורי-על שאנחנו כנראה יכולים להתייחס לחובבי הקולנוע באותה סוג של תחכום. צרו סיפורים סביב המיתולוגיות של דמויות מסוג זה שמרגישים אחרת, או שחקו עם ז'אנר, אתם יודעים, בנו אותם בצורה אחרת. נקודת המוצא הייתה חשיבה של THE WRESTLER של דארן אהרונפסקי והרעיון של "מה אם זה היה ככה, אבל גיבור-על שאבל על ימי הזוהר שלו? אנשים אפילו לא מאמינים לו ואולי זה לא נכון. " ככל שכתבתי את הסיפור כך הוא נעשה רב פנים וסובב סביב פשע וכל הדברים האלה. שם זה התחיל עבורי עוד בשנת 2015 כשהתחלתי לעבוד על זה.
JD: אני רואה. איך ג'ו מנג'ינלו התערב?
AEM: ג'ו היה פשוט הבחור המושלם לכך. אני חושב שמה שקרה היה שהוא ראה את MANDY, שהיה אותו המפיק שלי SPECTREVISION, והוא היה כמו “אני רוצה לעשות את אחד מסרטי האימה האקשן הפסיכדליים המטורפים האלה! מה עוד יש לכם? " באותה תקופה עבדתי עם Spectrevision ובדיוק סיימתי את הסרט השני שלי DANIEL IS לא REAL, אז הראנו לו את זה והוא מצא חן בעיניו. ג'ו הוא פשוט מישהו שקוע בעולם גיבורי העל. ברור שהוא מוות, הוא אמור היה לשחק את סופרמן בשלב מסוים וזה לא הצליח. הוא אובססיבי לחוברות קומיקס, ולכן כשנפגשנו לדבר על הסרט זה היה קליק מושלם. "הבחור הזה נראה כאילו הוא יכול להיות סופרמן. הוא האיש הנאה ביותר על פני כדור הארץ! " רצינו למצוא לו תפקיד לחפור עמוק ולגלם את האיש השבור הזה ולהשתמש בכל הצלעות הדרמטיות שלו. באמת נכנסנו לחזון מה יהיה הסרט ואיך הוא יעשה את זה.
JD: אה כן, ואני חושב שהוא משך את זה מאוד.
AEM: כֵּן! הוא מדהים, אני אוהב את הבחור הזה.
JD: וכמובן, אי אפשר שיהיה לך גיבור-על טוב בלי כמה נבלים. איך גלן האורטון התערב כמנהל?
AEM: גלן היה סוג של מצב דומה. גלן הוא בחור מצחיק וכולנו יודעים כמה הוא מצחיק. אני צופה שזה תמיד שטוף שמש בפילדלפיה מאז העונה הראשונה שלה. אני אובססיבי לתכנית ואובססיבי למותג הפסיכוזה שלו, סוציופתיה. (צחוק). אבל הוא מעוניין לעשות דברים שאינם קומיים ומעוניין לעשות דברים שיש שם. הייתה לו גם הזדמנות לראות את דניאל לא אמיתי. זה הדבר הנהדר, ברגע שאתה עושה כמה סרטים ומביא את נקודת המבט שלך שם יש לך את הסיכוי שאנשים יגיבו לזה וירצו להיות חלק ממנו. נפגשתי עם גלן וסיפרתי לו על כך והוא היה כל כך מבולבל כדי להפוך את עצמו. הוא בלונדיני, יש לו שפם, הוא פסיכוטי לגמרי אבל בצורה שונה מדמותו דניס פסיכוטית. זה היה נפלא לשחק איתו וליצור את הדמות המאיימת הזו שהיא מעין הגרסה שלי לקינגפין מהקומיקס דרדוויל.
JD: וכמובן שעלי לשאול על כך, מבלי להעמיק מדי בכדי להימנע מספוילרים. יצא לי לשאול על פול טהור והסצנה הגדולה שלו בסרט.
AEM: פול נמצא אולי באחת הסצנות האהובות עלי. כשכתבתי את זה הייתי כמו, "אוי בנאדם! זה הולך להיות חולה. " ופול, באופן דומה, ראה את הסרט שלי (DANIEL ISN'T REAL) בדרום דרום מערב ואמר שהוא אוהב אותו ואני חייב שיהיה לו בסרט הבא שלי. אתה אפילו לא תזהה אותו, אבל מה כל כך נפלא עם כישוריו באלתור. לא כל כך שהוא ממציא שפה לא בתסריט, הוא הביא שם כמה דברים, אבל הוא פשוט משתמש בחדר בצורה מדהימה זו. רק לזלול את זה! הוא נוחר את כל הסמים, הוא משחק עם האקדח ומגפי עור הנחש שלו וקעקעו את פניו ... זה מערך פרוע עבורו לעשות כמה שהוא צריך לעשות. זה היה סרט עם תקציב כה מוגבל וזמן מוגבל והרצנו מדבר לדבר, אבל ביום שצילמנו את הסצינה הגדולה ההיא עם פול ועם זולי הצלחנו לבלות את כל היום בסצינה ההיא ובאמת לצלול פנימה תבינו נכון. זה היה צריך להיות רגע מיוחד! (צחוק)
JD: מיוחד היה בהחלט מילת המפתח באותה אחת! (צחוק) אני בטוח שאם היינו רואים את זה בתיאטרון המצרי, הקהל היה מתגלגל.
AEM: אני יודע! הלוואי שיכולתי לראות את זה בחדר ולראות איך אנשים מגיבים ומתחרפנים.
JD: נחמה, היה הרבה צופר צופר ונורות מהבהבות.
AEM: (צחוק) בדיוק! המכוניות אהבו את זה!
JD: על השחקנים זה נשמע כמו נושא שחוזר על עצמו הוא שהם היו מעוניינים לערער את הציפיות ומה הם עושים בדרך כלל ומה לדעתך הערעור לכך?
AEM: אני חושב ששחקנים פשוט מאוד אוהבים ליצור דברים. הם רוצים להעמיק ככל האפשר. הם רוצים ליצור דמות. אני חושב שלפעמים הם רגילים להיראות בצורה מסוימת והם מסתכנים בכך שהם כבר לא יהיו באופי ולהיות עצמם. אחד הדברים שאני אוהב בעבודה עם שחקנים הוא שהם מעוניינים לשנות את המראה שהם נראים. אותו דבר עם דניאל לא אמיתי, פטריק שוורצנגר נכנס ואמר "אני רוצה לצבוע את השיער בשחור, ואלה הבגדים שאני רוצה ללבוש." זה היה קשור להזדמנות להפוך ממי שהוא היה יום-יום או איך שאנחנו רואים אותו בתצלומים וזה כמו עם ג'ו. הוא היה כמו “אני רוצה לשלוף את שיני! אני רוצה לגדל את הזקן שלי! כמה אני יכול להתלכלך? אני רוצה צלקות ... ”הוא רצה להיות מישהו אחר, זו התענוג של שחקן. הם יכולים להפוך למישהו חדש לגמרי. אני כל כך מתעניין בדמויות המוזרות האלה ובעולמות המוזרים האלה, שאני ממש רוצה לתת לשחקנים הזדמנות להפוך לגמרי.
JD: אני חושב שאתה בהחלט עושה! בין ארכני לדניאל לא אמיתי מילולית ופיגורטיבית. משהו אחר שרציתי לשאול עליו, מכיוון שאחד החלקים האהובים עליי ביותר בסרט הוא הפלאשבקים של מקס פיסט וסיפורים שמסופרים בתמונות מונפשות. תהיתי איך זה קרה ומי עשה אותם?
AEM: כן אחי. אלה היו בתסריט וזה היה אתגר להבין את הדרך הטובה ביותר לעשות את הדברים האלה. אהבתי מאוד את הרעיון שהם ירגישו מאוד מופשטים. מאוד פסיכולוגי. לחשוב על THE WALL של פינק פלויד ועל הדרך שבה האנימציה בסרט הזה נכנסת ויוצאת מהסיפור הזה ומרגישה כל כך מטורפת. בסופו של דבר הצלחנו לעשות זאת עם צוות של שלושה אנשים בלבד. מי מחולק ונכבש. היה לנו חבר שלי סוננדו שהוא אמן קומיקס מצייר את כל הדמויות, מערכי ההרכב ואת הלוחות ואז היה לנו את דני פרז, הקולנוען הפסיכדלי הזה עושה את כל המערבולת המרגשת המרגשת הנוטפת גולגולת מהבהבת. ואז היה לנו אדם שלישי קווין פיניגן כצינור ולמשוך את הכל יחד ולהנפיש אותו. זה היה ממש מטורף לעשות את כל האנימציה הגדולה הזו עם שלושה אנשים בלבד ולדעתי זה היה ממש מלחיץ. (צחוק) אבל זו הייתה גם דרך מדהימה באמת להפוך את זה ליצירת אמנות קטנה. דבר בעבודת יד קטנה של מעט אנשים בלבד. רציתי שזה יהיה ערפילי ומופשט ולא סופר מפורט, לא סופר מוגזם וזה היה ניסוי אנימציה בוטיק מטורף זה.
JD: חשבתי שזה נראה יפה, ובמיוחד מנוגד לקטעי הפעולה החיה בסרט.
AEM: טוֹב! תודה, אני כל כך שמח. זה כנראה היה הסיכון הגדול ביותר מכיוון שמבחינתי, מנהל אקשן חי אני קצת יודע איך אני אראה את זה אני יודע מה לעשות אבל עם אנימציה הייתי כמו "אלוהים אדירים, מה אנחנו עושים? מה עשינו לעצמנו! " (צחוק) אבל אני חושב שזה מגניב. זה דבר מגניב.
JD: גם עם ARCHENEMY, אני חושב שזה בא בזמן נוקב מכיוון שגיבורי-על, סרטי גיבורי-על שולטים בקופות וזה מרגיש כל כך שונה ואפילו הפוך מסרטי גיבורי-העל המיינסטרים. האם היית אומר שזה היה בכוונה או איפה אתה חושב שארכניה עומדת בנוף הקולנוע של גיבורי העל?
AEM: זה סוג של חזרה לאהבה שלי למה שספרי קומיקס הצליחו לעשות עם גיבורי על. כשאני חושב על האופן שבו משהו כמו ELEKTRA: ASSASSIN נראה ומרגיש וכמה זה שונה מ- ALL-STAR SUPERMAN של גרנט מוריסון. שניהם סיפורי גיבורי-על איקוניים שהם בכל מקום. זה היה סוג של המחשבה שלי עם ארכינמיה “איך זה היה עושה וונג קאר-וויי. סרט גיבורי על? ” איך זה יהיה לקחת את הדמויות האלה ברצינות ולעשות את זה כמו סרט פשע. מה היה קורה אם אקח את הכוחות של דוקטור סטריינג 'והוא יהפוך למעניש ויצלם את זה כאילו זה סרט של ניקולה רפן. משחק עם הרעיון מה הסרטים האלה יכולים לעשות. אין לי בעיות עם גיבורי על. אני אוהב אותם. אני מקווה שאם אנו נמצאים בעולם הזה שבו אנו ממשיכים לעשות סרטי גיבורי על אני חושב שזה מרגש לקרוע את הרעיון מה אנחנו יכולים לעשות איתם ולשחק איתם כמה שיותר ניסויים.
JD: בְּהֶחלֵט! וחשבתי שארכינמיה עשתה עבודה מצוינת בהעלאת הגבולות האלה.
AEM: נִפלָא!
JD: (צחוק) ורק רציתי לשאול כי ראיינתי את סטיבן קוסטנסקי שעשה את הסרט השני בתכנית הכפולה Beyond fest, PG: PSYCHO GOREMAN.
AEM: פסיכו גורמן!
JD: כֵּן! מה חשבת על התכונה הכפולה ההיא?
AEM: אני חושב שזה היה מושלם! כאילו, מה שהוא עשה עם הסרט ההוא הכי קרוב שראיתי שיוצר סרט אמריקאי שנראה כמו ULTRAMAN יפני מטורף. את התלבושות שלו, את החזון שלו, אהבתי את זה. הייתה למעשה השפעה רבה בארכינמיה מצד יוצרי סרטים יפניים מטורפים כמו טאקאשי מייקה עשו סרט גיבורי-על בשם ZEBRAMAN. חלקים קטנים מהדברים האלה הם בהשראה שלי. זו הייתה התכונה הכפולה המושלמת לראות עם מה שעשה סטיבן בפיצוץ הוויזואלים האלה לכולם ... זה כל כך מטורף, הסרט ההוא!
JD: באמת חשבתי שהמתכנתים ב- Beyond Fest ממש ממסרים את זה כי זה סרט גיבורי-על חתרני עם סרט נבל-על חתרני שכזה.
AEM: כן, לגמרי.
JD: מעניין לראות אותך עובר מדניאל לא אמיתי לארכניה ומחסל ז'אנרים שונים. אתה יכול לדבר על כל מה שתכננת בהמשך?
AEM: בריאן, שכתב איתי את דניאל לא אמיתי וכתב את הרומן שעליו התבסס, כתבנו סרט חדש שעוסק בכישוף וקפיטליזם וכסף מרושע ... זה סרט אימה אפל שהוא גם סרט פשע מרגש ב אותו זמן. ואנחנו מקווים שנוכל להשיג את זה בשנה הבאה. אז זה מקווה שיהיה דבר. ואני לא יודע, מחפש את הדבר הבא לעשות! ברגע שאתה מפסיק לעשות סרט אתה מתחיל להרגיש שאתה מת לאט אז אתה צריך להתחיל מיד להבין איך להכין סרט חדש.
ARCHENEMY זמין כעת לצפייה ב- VOD, Digital ובתי קולנוע נבחרים.
'מכסחי רפאים: האימפריה הקפואה' דלי פופקורן
עקבו אחר ערוץ היוטיוב החדש שלנו "תעלומות וסרטים" כאן.
חֲדָשׁוֹת
'חמוד מוזר' בהשתתפות קייל גלנר ווילה פיצג'רלד לאנדס שחרור ארצי [צפה בקליפ]
"מוזר יקירי," סרט בולט בהשתתפות קייל גלנר, שמועמד לפרס פרס iHorror על הופעתו ב 'הנוסע,' ו-Willa Fitzgerald, נרכשה להקרנה קולנועית רחבה בארצות הברית על ידי Magenta Light Studios, מיזם חדש מהמפיק הוותיק בוב יארי. הודעה זו, שהובאה אלינו על ידי מגוון, עוקב אחר הקרנת הבכורה המצליחה של הסרט ב-Fantastic Fest בשנת 2023, שם הוא זכה לשבחים ברחבי העולם על הסיפור היצירתי והביצועים המרתקים שלו, והשיג ציון מושלם של 100% טרי על עגבניות רקובות מ-14 ביקורות.
בימוי JT מולנר, ״מוזר יקיריהוא נרטיב מרגש של חיבור ספונטני שמקבל תפנית בלתי צפויה ומפחידה. הסרט בולט במבנה הנרטיבי החדשני שלו ובמשחק יוצא הדופן של המובילים שלו. מולנר, ידוע בזכות הערך שלו לסאנדנס מ-2016 "פורעי חוק ומלאכים", שוב העסיק 35 מ"מ עבור הפרויקט הזה, ובכך חיזק את המוניטין שלו כיוצר סרטים עם סגנון חזותי ונרטיבי מובהק. כיום הוא מעורב בעיבוד הרומן של סטיבן קינג "ההליכה הארוכה" בשיתוף עם הבמאי פרנסיס לורנס.
בוב יארי הביע את התלהבותו לקראת יציאת הסרט הקרובה, המתוכננת לתאריך אוגוסט 23, הדגשת התכונות הייחודיות שעושות 'יקירי מוזר' תוספת משמעותית לז'אנר האימה. "אנחנו נרגשים להביא לקהל תיאטרלי בפריסה ארצית את הסרט הייחודי והיוצא דופן הזה עם הופעות נהדרות של וילה פיצג'רלד וקייל גלנר. הפיצ'ר השני הזה של הכותב-במאי המוכשר ג'יי.טי מולנר נועד להפוך לקלאסיקה פולחנית שמתנגדת לסיפור הסיפורים המקובל". יארי אמר ל"וראייטי".
מגוון של סקירה של הסרט מ-Fantastic Fest מברך את גישתו של מולנר, באומרו, "מולנר מראה את עצמו כחושב קדימה יותר מרוב חבריו לז'אנר. ברור שהוא תלמיד המשחק, אחד שלמד את השיעורים של אבותיו במיומנות כדי להכין את עצמו טוב יותר להטביע עליהם את חותם שלו". השבח הזה מדגיש את העיסוק המכוון והמתחשב של מולנר בז'אנר, ומבטיח לקהל סרט שהוא גם רעיוני וגם חדשני.
'מכסחי רפאים: האימפריה הקפואה' דלי פופקורן
עקבו אחר ערוץ היוטיוב החדש שלנו "תעלומות וסרטים" כאן.
חֲדָשׁוֹת
תחיית 'ברברלה' של סידני סוויני מתקדמת
סוויני סוויני אישרה את ההתקדמות המתמשכת של האתחול המצופה של רברלה. הפרויקט, שרואה את סוויני לא רק מככב אלא גם מפיק בכיר, נועד להפיח חיים חדשים בדמות האיקונית שכבשה לראשונה את דמיונם של הקהל בשנות ה-1960. עם זאת, על רקע ספקולציות, סוויני עדיין קמצנית לגבי מעורבותו האפשרית של הבמאי המהולל אדגר רייט בפרוייקט.
במהלך הופעתה ב- עצוב שמח מבולבל בפודקאסט, סוויני שיתפה את ההתלהבות שלה מהפרויקט ומדמותה של ברברלה, כשהיא אומרת, "זה. כלומר, ברברלה היא פשוט דמות שכיף לחקור אותה. היא באמת רק מאמצת את הנשיות שלה ואת המיניות שלה, ואני אוהב את זה. היא משתמשת בסקס כנשק ואני חושב שזו דרך כל כך מעניינת לתוך עולם מדע בדיוני. תמיד רציתי לעשות מדע בדיוני. אז נראה מה יקרה".
רברלה, במקור יצירה של ז'אן קלוד פורסט עבור מגזין V ב-1962, הפכה לאייקון קולנועי על ידי ג'יין פונדה בניצוחו של רוג'ר ורדים ב-1968. למרות סרט המשך, ברברלה יורדת, שמעולם לא ראתה אור, הדמות נשארה סמל של פיתוי מדע בדיוני ורוח הרפתקנית.
במהלך העשורים, כמה שמות בעלי פרופיל גבוה, כולל רוז מקגוון, האלי ברי וקייט בקינסייל, הוצאו כמובילים פוטנציאליים לאתחול מחדש, עם הבמאים רוברט רודריגז ורוברט לוקטיק, והכותבים ניל פרוויס ורוברט ווייד שצורפו בעבר כדי להחיות את הזיכיון. לרוע המזל, אף אחת מהאיטרציות הללו לא הצליחה לעבור את השלב הרעיוני.
התקדמות הסרט קיבלה תפנית מבטיחה לפני כשמונה עשר חודשים כשסוני פיקצ'רס הודיעה על החלטתה ללהק את סידני סוויני לתפקיד הראשי, מהלך שסוויני עצמה הציעה שהקל על מעורבותה ב מאדאם ווב, גם תחת הדגל של סוני. החלטה אסטרטגית זו נועדה לטפח מערכת יחסים מועילה עם הסטודיו, במיוחד עם רברלה אתחול מחדש בראש.
כאשר נבדק על תפקידו הפוטנציאלי של אדגר רייט, סוויני התחמק בכישרון, רק ציין שרייט הפך להיות מכר. זה הותיר מעריצים וצופים בתעשייה השערות לגבי מידת המעורבות שלו, אם בכלל, בפרויקט.
רברלה ידוע בסיפורי ההרפתקאות שלו על אישה צעירה שחוצה את הגלקסיה, העוסקת בבריחה המשלבת לעתים קרובות אלמנטים של מיניות - נושא שנראה שסוויני להוט לחקור. המחויבות שלה לדמיין מחדש רברלה לדור חדש, תוך שהוא נשאר נאמן למהות המקורית של הדמות, נשמע כמו יצירת אתחול נהדר.
'מכסחי רפאים: האימפריה הקפואה' דלי פופקורן
עקבו אחר ערוץ היוטיוב החדש שלנו "תעלומות וסרטים" כאן.
חֲדָשׁוֹת
'הסימן הראשון' כמעט קיבל דירוג NC-17
הגדר עבור אפריל 5 הוצאת תיאטרון, 'הסימן הראשון' נושאת דירוג R, סיווג שכמעט ולא הושג. ארקאשה סטיבנסון, בתפקיד הבימוי הראשון שלה לקולנוע, עמדה בפני אתגר אדיר בהשגת הדירוג הזה עבור הפריקוול לזכיינית המוערכת. נראה שיוצרי הסרט נאלצו להתמודד עם לוח הדירוגים כדי למנוע מהסרט להיות אוכף עם דירוג NC-17. בשיחה חושפנית עם פנגוריה, סטיבנסון תיאר את החוויה הקשה "קרב ארוך", אחד שלא מתנהל בגלל דאגות מסורתיות כגון גור. במקום זאת, עיקרה של המחלוקת התרכז סביב תיאור האנטומיה הנשית.
החזון של סטיבנסון עבור "הסימן הראשון" מתעמקת בנושא של דה-הומניזציה, במיוחד דרך העדשה של לידה בכפייה. "הזוועה במצב הזה היא עד כמה האישה הזו דה-הומניזית", מסבירה סטיבנסון, ומדגישה את המשמעות של הצגת הגוף הנשי באור לא מיני כדי להתייחס לנושאים של רבייה כפויה באופן אותנטי. המחויבות הזו לריאליזם כמעט והעניקה לסרט דירוג NC-17, מה שעורר משא ומתן ממושך עם ה-MPA. "אלה היו החיים שלי במשך שנה וחצי, נלחם על הזריקה. זה הנושא של הסרט שלנו. זה הגוף הנשי שנפגע מבפנים כלפי חוץ", היא קובעת, ומדגישה את חשיבות הסצינה למסר הליבה של הסרט.
המפיקים דיוויד גויר וקית' לוין תמכו בקרב של סטיבנסון, ונתקלו במה שהם תפסו כסטנדרט כפול בתהליך הרייטינג. לוין מגלה, "היינו צריכים ללכת הלוך ושוב עם לוח הרייטינג חמש פעמים. באופן מוזר, הימנעות מה-NC-17 הפכה אותו לאינטנסיבי יותר", מצביע על כך שהמאבק מול לוח הרייטינג העצים את התוצר הסופי מבלי משים. גויר מוסיף, "יש יותר מתירנות כשעוסקים בגיבורים גברים, במיוחד באימת גוף", מה שמציע הטיה מגדרית באופן שבו מוערכת אימת הגוף.
הגישה הנועזת של הסרט לאתגר את תפיסות הצופים חורגת מעבר למחלוקת הרייטינג. הכותב המשותף טים סמית' מציין את הכוונה לערער את הציפיות הקשורות באופן מסורתי לזיכיון The Omen, במטרה להפתיע את הקהל עם מיקוד נרטיבי רענן. "אחד הדברים הגדולים שהתרגשנו לעשות היה לשלוף את השטיח מתחת לציפיות של אנשים", אומר סמית', ומדגיש את הרצון של הצוות היצירתי לחקור קרקע נושאית חדשה.
נל טייגר פרי, ידועה בתפקידה ב "מְשָׁרֵת", מוביל את צוות השחקנים של "הסימן הראשון", שהוצא לאקרנים ב-20th Century Studios בתאריך אפריל 5. הסרט עוקב אחר אישה אמריקאית צעירה שנשלחה לרומא לשירות בכנסייה, שם היא נתקלת בכוח מרושע שמטלטל את אמונתה עד ליבה וחושף עלילה מצמררת שמטרתה לזמן את הרוע בהתגלמותו.
'מכסחי רפאים: האימפריה הקפואה' דלי פופקורן
עקבו אחר ערוץ היוטיוב החדש שלנו "תעלומות וסרטים" כאן.
-
טריילריםימים לפני 6
'Beetlejuice Beetlejuice': ההמשך לסרט 'Beetlejuice' האייקוני מעלה את טריילר הטיזר הרשמי הראשון שלו
-
טריילריםימים לפני 3
צפו בטריילר 'הומאני': איפה '20% מהאוכלוסייה חייבים להתנדב למות'
-
חֲדָשׁוֹת ימים לפני 6
הוא ישרוד: 'צ'אקי' עונה 3: חלק 2 הטריילר מטיל פצצה
-
חֲדָשׁוֹת ימים לפני 5
The Boondock Saints: פרק חדש מתחיל עם Reedus ו-Flanery על הסיפון
-
חֲדָשׁוֹת ימים לפני 3
'הסימן הראשון' כמעט קיבל דירוג NC-17
-
טריילריםימים לפני 2
צפו בטריילר הטיזר של 'סטרים', מותחן ה-Slasher האחרון ממפיקי 'Terrifier 2' ו-'Terrifier 3'
-
קניותימים לפני 7
מחווה של Dead Evil Co. לבמאים איקוניים עם אוסף החולצות 'בימוי...'
-
חֲדָשׁוֹת ימים לפני 3
'צעקה 7': נווה קמפבל מתאחד עם קורטני קוקס ופוטנציאלי פטריק דמפסי בעדכון השחקנים האחרון
עליך להיות מחובר בכדי לפרסם תגובה התחברות